七年級(jí)美術(shù)下冊(cè) 欣賞 第1課《真實(shí)動(dòng)人的藝術(shù)形象》課件3 贛美版.ppt

《七年級(jí)美術(shù)下冊(cè) 欣賞 第1課《真實(shí)動(dòng)人的藝術(shù)形象》課件3 贛美版.ppt》由會(huì)員分享，可在線閱讀，更多相關(guān)《七年級(jí)美術(shù)下冊(cè) 欣賞 第1課《真實(shí)動(dòng)人的藝術(shù)形象》課件3 贛美版.ppt（31頁(yè)珍藏版）》請(qǐng)?jiān)谘b配圖網(wǎng)上搜索。

真實(shí)動(dòng)人的藝術(shù)形象,圣法蘭西斯,蒙娜麗莎,馬蒂斯夫人像,西方寫實(shí)繪畫,真實(shí)動(dòng)人的藝術(shù)形象,我們?nèi)绾涡蕾p西方傳統(tǒng)繪畫呢？,西方傳統(tǒng)繪畫的主要特點(diǎn)是什么？,,試分析,作品搜索臺(tái),《密德哈尼斯村道》,《讀信的婦女》,《干草車》,《馬拉之死》,《水果籃》,《阿爾諾非尼夫婦像》,阿爾諾非尼夫婦像局部,《雅典學(xué)院》,《拾穗者》,,,比一比看誰(shuí)行,《阿爾諾非尼夫婦像》（油畫）（尼德蘭）揚(yáng)凡?？耍?434年）,楊凡?？耍s1390-1441）和他的哥哥胡凡?？耍?370-1426）在美術(shù)史上合稱“凡?？诵值堋?，是文藝復(fù)興時(shí)期尼德蘭著名畫家，油畫材料和技法的革新者。揚(yáng)凡埃克博學(xué)多才，富于鉆研精神。“盡我所能”是他的藝術(shù)格言。觀察入微、描繪細(xì)致，重視對(duì)人物性格的刻畫，注意構(gòu)成的處理和光、色的表現(xiàn)，是他的藝術(shù)特點(diǎn)。這幅畫，首先，它是運(yùn)用改革后的油畫材料和油畫技法繪制的。畫中的許多景物被描繪得非常出色。例如，房間里的銅燭燈經(jīng)過(guò)精心打磨后的金屬質(zhì)感，男子的由絲絨制成的學(xué)生的貴族袍，以及小狗剛硬的毛皮，都非常逼真自然。其次，這一作品的表現(xiàn)新穎而又富于獨(dú)創(chuàng)性。這主要表現(xiàn)在：這種男女組合的全身雙人肖像是史無(wú)前例的；同時(shí)，這一肖像的背景是十分真實(shí)的室內(nèi)景，也是罕見的；此外，這一對(duì)夫婦所擺出的儀式般的姿勢(shì)，可想而知這是正在舉行結(jié)婚儀式，這是以前所沒有的。,返回,作品欣賞,《阿爾諾非尼夫婦像》（局部）,返回,《雅典學(xué)院》拉斐爾（油畫）意大利）（1483-1520）,返回,《雅典學(xué)院》是1509-1511年拉斐爾為羅馬教廷所做的壁畫，現(xiàn)藏于梵帝岡博物館，在這幅畫中，作者把古希臘不同時(shí)期的大哲學(xué)、思想家、科學(xué)家安排在一起，表現(xiàn)了這些大學(xué)問家的不同性格和豐富的精神面貌，讓每個(gè)人充分自由發(fā)揮自己的才智，體現(xiàn)了文藝復(fù)興時(shí)代人文主義者的主張和追求。全畫以縱深展開的高大拱門為背景，大廳上匯聚的學(xué)者們?cè)谧杂傻赜懻?，氣氛熱烈，兩邊的壁龕里站立著智慧女神雅典娜和音樂之神阿波羅的雕像，象征著高于一切的理性精神。畫的中心的巨大拱門直通遙遠(yuǎn)的天際，好像畫中的人物是從遠(yuǎn)方沿著走廊走來(lái)的一樣，使畫面顯現(xiàn)出層次感。畫的中心是兩位偉大的學(xué)者柏拉圖和亞里士多德，他們的手勢(shì)代表著他們?cè)谶M(jìn)行一場(chǎng)激烈的辯論。柏拉圖手指向上表示宇宙理念從感性世界向它的主要理想上升的運(yùn)動(dòng)，亞里士多德把手向下伸向前方，表示他的哲學(xué)主要是論證地球的起源。這樣就以一點(diǎn)使畫面更加突出，三角形的結(jié)構(gòu)也就顯得更為豐滿。這幅畫的色彩處理也很協(xié)調(diào)，建筑背景是乳黃色的大理石結(jié)構(gòu)，人物的衣飾有紅、白、黃、紫等色彩交相輝映，同時(shí)又運(yùn)用高潮的透視技巧增強(qiáng)畫面的空間深遠(yuǎn)感，就連地面的圖案、拱頂?shù)膸缀窝b飾結(jié)構(gòu)都可以用數(shù)字方法來(lái)計(jì)算，構(gòu)圖可謂十分嚴(yán)謹(jǐn)。整幅壁畫具有強(qiáng)烈的紀(jì)念碑傾向，人物的性格描繪的異常明確。建筑背景受彼得大教堂建筑規(guī)劃的影響，是文藝復(fù)興時(shí)代紀(jì)念性建筑形象中最典雅的形象，是盛期文藝復(fù)興精神最純粹的表述。,返回,畫的中心是兩位偉大的學(xué)者柏拉圖和亞里士多德,幾何學(xué)家歐幾里德,,天文學(xué)家托勒密,,,畫家本人,,（布上油畫）意大利卡拉瓦喬1596年,《水花籃》,這是16世紀(jì)藝術(shù)家卡拉瓦喬所畫的靜物畫，別懷疑，這可不是攝影作品,而是藝術(shù)家使用細(xì)膩的技巧，仔細(xì)描繪而成的作品。畫面中除了水果籃與水果外，沒有其它的對(duì)象，地平線則水平放置在畫面的底端，感覺上就好像是我們蹲在桌子邊緣，仔細(xì)看著這件物體。畫中的靜物，無(wú)論是蘋果、葉子，都處理得非常細(xì)膩逼真，尤其是半透明的葡萄，上方還有白色的粉末，彷佛伸手就可以觸摸得到；干枯卷曲的葉子，似乎輕輕一壓就會(huì)碎裂。像這類栩栩如生的作品，有一個(gè)專門的名詞來(lái)形容，叫做“寫實(shí)”。這是重現(xiàn)自然真實(shí)的藝術(shù)，你可以很輕易的分辨出畫家畫得是什么，藉此判斷畫家繪畫能力的優(yōu)劣。,返回,密德哈尼斯村道１６８９年１０３１４１厘米現(xiàn)藏英國(guó)倫敦國(guó)立畫廊,霍貝瑪?shù)漠嬅骘@得明朗和素樸，洋溢著一種較為歡快的氣氛。尤其是這幅《樹間小道》（又稱《米德哈斯尼斯的小道》），在這方面發(fā)揮得更加精心、細(xì)致，也最為人們所稱道。畫面描繪的是一條極為普通的泥濘村路，上面印著許多深淺不同的車轍，兩旁排列著細(xì)而高的樹木，彼此參差錯(cuò)落，既是十分對(duì)稱的又是富有變化的。小道的另一頭，一個(gè)村民正牽著一頭牲口站著，在右邊的一條叉道上，有兩個(gè)一邊談話一邊走著的農(nóng)村婦女；右側(cè)近景上是一塊種植園，一個(gè)農(nóng)婦在修剪枝條。畫家更多的去描繪云蒸霞蔚的美麗的上空。這樣一幅看來(lái)平淡無(wú)奇的畫面，何以有這么大的藝術(shù)魅力呢？凡是一幅好的風(fēng)景畫，總是情與景相交融的?；糌惉斒且晃粚?duì)故鄉(xiāng)懷有濃厚情感的田園風(fēng)景畫家。他一生的作品雖然不多，可是對(duì)每一幅畫，他都作實(shí)地觀察，認(rèn)認(rèn)真真地去體驗(yàn)大自然的美與詩(shī)意。《樹間小道》展現(xiàn)了一種鄉(xiāng)野景色的平遠(yuǎn)透視美。畫家用詩(shī)的語(yǔ)言再現(xiàn)了這種具有強(qiáng)烈透視感的田園景色，給觀者心靈以舒暢的美感。極目遠(yuǎn)望使人心曠神怡，兩邊是那樣地對(duì)稱，顯得很平穩(wěn)，可是那細(xì)微的、有節(jié)奏的、多樣又統(tǒng)一的各種細(xì)節(jié)，卻象鋼琴上發(fā)出的跳躍的強(qiáng)弱略有變化的音符，絲毫也不平板單調(diào)，相反，顯得輕松愉快。你看，成行的樹枝是錯(cuò)落有致的，近景的深色樹叢與種植林疏密相間，在遠(yuǎn)處，左旁有一座教堂的尖頂，右旁是兩幢高頂茅舍，這一切都經(jīng)過(guò)畫家的精心構(gòu)思。嚴(yán)格的透視消失點(diǎn)，把觀眾的心情也帶向遠(yuǎn)處。由于這幅畫成功地表現(xiàn)了焦點(diǎn)透視的技法，所以在美術(shù)技法教學(xué)上一直被用來(lái)作為古典的示范作品。,返回,約翰維米爾是17世紀(jì)荷蘭風(fēng)俗畫家。這時(shí)的荷蘭社會(huì)安定而又富足，在維米爾的作品中反映出滿足于自己生活小圈子的自得其樂、舒適安寧的荷蘭市民的審美趣味。不論是廚娘、女仆、畫家、模特兒，都有一幅悠然自得、十分滿足的神態(tài)。維米爾于1632年10月31日生于荷蘭的德爾福特，一生幾乎沒有離開過(guò)故鄉(xiāng)，同外界極少接觸，所以關(guān)于他的生平所知甚少。從當(dāng)?shù)亟虝?huì)的洗禮登記薄上可以知道，他的父親是當(dāng)?shù)匾晃唤伡徔椘飞倘?，并且兼營(yíng)美術(shù)品。維米爾的美術(shù)知識(shí)全靠自學(xué)。他善于靜靜地觀察身邊的人物和他們的日常生活，把平凡單調(diào)的家務(wù)事表現(xiàn)得富有哲理詩(shī)一般的韻味。他刻劃紡織品的精湛技巧使許多畫家嘆為觀止，一些偽造名畫的高手也無(wú)法把維米爾成熟期的作品臨摹出來(lái)。他是一位研究光線和色彩的大師，是一位平凡而又神奇的色彩的魔術(shù)師。維爾米爾的作品，往往在平凡中含有某種寓意和哲理。因此，他的畫被認(rèn)為既通俗易懂，又神秘莫測(cè)。,《讀信的婦女》,返回,《干草車》是康斯太勃最著名的代表作。畫面描繪了一輛運(yùn)干草的馬車，涉過(guò)一條淺溪往林木深處的田野走去。沾滿露珠的樹葉，閃爍著白色的反光；木柵圍著的農(nóng)舍，親切樸素。這一切是如此自然、真實(shí)，沒有一點(diǎn)矯揉造作。正如著名詩(shī)人和畫家布萊克所說(shuō)：“這可不是對(duì)自然的寫生，這是靈感!”,返回,《馬拉之死》1794年（布上油畫）法國(guó)大衛(wèi),大衛(wèi)不僅是一個(gè)卓越的歷史畫家同時(shí)也是一個(gè)具有巨大才能的肖像畫家在大革命的年代中，他畫了大批肖像畫尤其是九十年代的肖像畫更具有勇敢、樸實(shí)、力量、真實(shí)和生氣勃勃等特色，他的肖像畫中的主人公，以其冷靜沉著的姿態(tài)和雍容的氣度而有別于同時(shí)代的英國(guó)肖像畫。他能夠深刻的刻畫人物的性格和社會(huì)地位。他的肖像畫始終是結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、找不到任何不確定的復(fù)雜和矛盾的東西，這些特點(diǎn)與在暴風(fēng)雨般的革命年代中所形成的關(guān)于人的品質(zhì)的新觀念是互相適應(yīng)的?！恶R拉之死》既是一幅歷史畫又是肖像畫是不朽名作。馬拉是一位物理學(xué)家、醫(yī)藥博士，法國(guó)大革命是成為職業(yè)革命家，他是雅各賓黨的領(lǐng)導(dǎo)人之一，他在1793年7月13日在家中浴盆中被與反對(duì)雅各賓黨的吉倫特黨有勾結(jié)的女?；史肿酉穆逄?科爾黛刺殺身亡馬拉的死激起了法國(guó)人民的極大憤怒和抗議，也深深震驚了達(dá)維特，他真實(shí)的刻畫了馬拉之死的真相，畫風(fēng)極為寫實(shí)，局部刻畫也很詳實(shí)。這是一副沉浸于深刻的悲劇情感中的、結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖髌?，達(dá)維特成功的把人物肖像描繪、歷史的精確性和革命人物的悲劇性結(jié)合起來(lái)。,返回,《拾穗者》法國(guó)米勒,《拾穗》是米勒最重要的代表作，這是一幅十分真實(shí)的，親切美麗，而又給人以豐富聯(lián)想的農(nóng)村勞動(dòng)生活的圖畫。從中不難看出畫家對(duì)勞動(dòng)的甘苦，特別是“汗滴禾下土，粒粒皆辛苦”的意義是有著切身體驗(yàn)的。整個(gè)作品的手法極為簡(jiǎn)潔樸實(shí)，晴朗的天空和金黃色的麥地顯得十分和諧，豐富的色彩統(tǒng)一于柔和的調(diào)子之中，它像米勒的其它代表作一樣，雖然所畫的內(nèi)容通俗易懂，簡(jiǎn)明單純，但又絕不是平庸淺薄，一覽無(wú)余，而是寓意深長(zhǎng)，發(fā)人深思，這是米勒藝術(shù)的重要特色。米勒是十九世紀(jì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義大師，他的大量的以農(nóng)民題材為主的油畫、素描、版畫至今仍給我們深刻的啟示與鼓舞。,返回,注重作品的題材內(nèi)容,追求視覺的真實(shí)效果,努力創(chuàng)造真實(shí)動(dòng)人的藝術(shù)形象,西方傳統(tǒng)繪畫的主要特點(diǎn)是什么？,我們?nèi)绾涡蕾p西方傳統(tǒng)繪畫呢？,,《阿爾諾非尼夫婦像》,《馬拉之死》,《水果籃》,《干草車》,《蒙娜麗莎》,歷史畫,風(fēng)俗畫,肖像畫,靜物畫,風(fēng)景畫,,,,,,考考你,談一談,從欣賞的作品中或作者身上我們能學(xué)到些什么？談一談你有什么收獲,謝謝大家再見,蒙娜麗莎,作品欣賞,返回,《蒙娜麗莎》是一幅著名的肖像畫，是盧浮宮三件鎮(zhèn)宮之寶之一。它花費(fèi)了繪畫巨匠達(dá)芬奇四年之久的時(shí)間。而這幅看似普通但卻代表了這個(gè)時(shí)代繪畫最高成就的作品，何以有這樣大的魅力呢？先來(lái)回顧一下中世紀(jì)的藝術(shù)。漫長(zhǎng)的中世紀(jì)，藝術(shù)成為基督教的工具，無(wú)論雕塑還是繪畫，其題材內(nèi)容都取自圣經(jīng)教義，所以人物形象也都是虛構(gòu)的概念化形象，既沒有現(xiàn)實(shí)生活的依托，又沒有科學(xué)知識(shí)的根據(jù)。因此，人物形象僵滯，表情呆板，形體如槁木般沒有生氣。然而，達(dá)芬奇的肖像畫《蒙娜麗莎》富有人文精神，在題材上取自現(xiàn)實(shí)生活中的真實(shí)人物，具有人的真情實(shí)感。這幅肖像畫成為文藝復(fù)興時(shí)期的代表作。文藝復(fù)興是以人文主義為旗幟的一場(chǎng)思想解放運(yùn)動(dòng)。而人文主義具有以人為中心來(lái)解釋世界的哲學(xué)觀，它首先肯定人在現(xiàn)實(shí)生活中的價(jià)值與地位，尊重人的情感并贊美人的力量?！睹赡塞惿返某晒?，在于作者準(zhǔn)確地捕捉到了模特兒最微妙的表情和最動(dòng)人的瞬間。達(dá)芬奇這種現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法，使蒙娜麗莎那富有魅力的青春美被永恒而鮮活地留在畫面上。我們從蒙娜麗莎的臉上可以看到，透過(guò)那微抿的嘴唇，微挑的眼角和微凝的雙目，悄然地流露著一種恬靜、淡雅而又神秘的微笑，自然、純真、樸素地將一絲不易覺察的、充滿著人性情感的內(nèi)心活動(dòng)透溢出來(lái)。我們還可以從蒙娜麗莎那雙隨意地交搭著的雙手上，透過(guò)柔潤(rùn)而豐滿的肌膚，精謹(jǐn)而準(zhǔn)確的結(jié)構(gòu)，自然而生動(dòng)的狀態(tài)，感到一種富有青春生命力的血液正在指掌間流淌。這是鮮活而富有靈性的生命體?！睹赡塞惿肥俏鞣嚼L畫中一件具有里程碑的作品。,背景介紹：,在人類漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中，歐洲的文藝復(fù)興是人類文明歷史上所經(jīng)歷的一次劃時(shí)代的思想變革?！拔乃噺?fù)興”的原義是指“在古典規(guī)范的影響下，藝術(shù)和文學(xué)的復(fù)興。其變化的思想基礎(chǔ)就是關(guān)懷人，尊重人，以人為本位的世界觀。人文主義反對(duì)一切以神為本的舊觀念，宣傳人是宇宙的主宰，是萬(wàn)物之本，用“人權(quán)”對(duì)抗“神權(quán)”，向中世紀(jì)的教會(huì)統(tǒng)治和宗教教義提出英勇的挑戰(zhàn)。所以人文主義有時(shí)又稱作人本主義。17世紀(jì)的西方繪畫又開創(chuàng)了一個(gè)生氣勃勃的新局面。一般可分為三大類型：一.巴洛克：強(qiáng)烈的動(dòng)勢(shì)、戲劇性、光影對(duì)比及空間幻覺等特點(diǎn)；二.古典主義和學(xué)院派：古典主義強(qiáng)調(diào)理性、形式和類型的表現(xiàn)，忽視藝術(shù)家的靈性、感性與情趣的表達(dá)；三.寫實(shí)主義：拒絕遵循古典藝術(shù)的規(guī)范以及“理想美”，也不愿意對(duì)自然進(jìn)行美化，即忠實(shí)地描繪自然。18世紀(jì)的西方繪畫，洛可可風(fēng)格興盛一時(shí)。與此同時(shí)，寫實(shí)主義也得到發(fā)展。洛可可特點(diǎn)：華麗、纖巧、追求雅致、珍奇、輕艷、細(xì)膩的感官愉悅19世紀(jì)此時(shí)法國(guó)繪畫再歐洲起著主導(dǎo)性作用。法國(guó)繪畫的發(fā)展大致分為新古典主義、浪漫主義、寫實(shí)主義、印象主義、新印象主義和后印象主義等階段。,先來(lái)回顧一下中世紀(jì)的藝術(shù)。漫長(zhǎng)的中世紀(jì)，藝術(shù)成為基督教的工具，無(wú)論雕塑還是繪畫，其題材內(nèi)容都取自圣經(jīng)教義，所以人物形象也都是虛構(gòu)的概念化形象，既沒有現(xiàn)實(shí)生活的依托，又沒有科學(xué)知識(shí)的根據(jù)。因此，人物形象僵滯，表情呆板，形體如槁木般沒有生氣。然而，達(dá)芬奇的肖像畫《蒙娜麗莎》富有人文精神，在題材上取自現(xiàn)實(shí)生活中的真實(shí)人物，具有人的真情實(shí)感?！睹赡塞惿返某晒?，在于作者準(zhǔn)確地捕捉到了模特兒最微妙的表情和最動(dòng)人的瞬間。達(dá)芬奇這種現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法，使蒙娜麗莎那富有魅力的青春美被永恒而鮮活地留在畫面上。我們從蒙娜麗莎的臉上可以看到，透過(guò)那微抿的嘴唇，微挑的眼角和微凝的雙目，悄然地流露著一種恬靜、淡雅而又神秘的微笑，自然、純真、樸素地將一絲不易覺察的、充滿著人性情感的內(nèi)心活動(dòng)透溢出來(lái)。我們還可以從蒙娜麗莎那雙隨意地交搭著的雙手上，透過(guò)柔潤(rùn)而豐滿的肌膚，精謹(jǐn)而準(zhǔn)確的結(jié)構(gòu)，自然而生動(dòng)的狀態(tài)，感到一種富有青春生命力的血液正在指掌間流淌。這是鮮活而富有靈性的生命體?！睹赡塞惿肥俏鞣嚼L畫中一件具有里程碑的作品。,《蒙娜麗莎》是一幅著名的肖像畫，是盧浮宮鎮(zhèn)宮之寶。它花費(fèi)了繪畫巨匠達(dá)芬奇四年之久的時(shí)間。而這幅看似普通但卻代表了這個(gè)時(shí)代繪畫最高成就的作品，何以有這樣大的魅力呢？,