《《中國(guó)畫的筆墨情趣》教案》由會(huì)員分享,可在線閱讀,更多相關(guān)《《中國(guó)畫的筆墨情趣》教案(2頁(yè)珍藏版)》請(qǐng)?jiān)谘b配圖網(wǎng)上搜索。
1、中國(guó)畫的筆墨情趣 -- 寫意花鳥畫
昌邑市實(shí)驗(yàn)中學(xué)
教學(xué)目的: 提高學(xué)生的民族自豪感和培養(yǎng)學(xué)生的審美素質(zhì)。
技能目標(biāo) :通過對(duì)中國(guó)畫筆墨的學(xué)習(xí)認(rèn)識(shí),達(dá)到從練習(xí)、臨摹、寫生開始,最終
進(jìn)行創(chuàng)作的目標(biāo)。
教學(xué)重點(diǎn) :中國(guó)畫的用筆、用墨。
教學(xué)難點(diǎn) :利用傳統(tǒng)的筆墨造型陳式進(jìn)行創(chuàng)作。
教學(xué)方法: 多媒體應(yīng)用與示范講解相結(jié)合。
1、 情感目標(biāo)
中國(guó)花鳥在我國(guó)民族繪畫中, 有著悠久的歷史和深遠(yuǎn)的社會(huì)影響, 花鳥畫早在唐
代便獨(dú)立成科,后經(jīng)五代的“徐黃異體”和宋代院體派、文人畫的推陳出新,使
花鳥畫得到了空前的繁榮和發(fā)展。 明代以陳淳、 徐渭為代表的一批畫家, 把筆線
與書法結(jié)合起
2、來,粗筆狂縱,豪放恣肆,開創(chuàng)了大寫意畫風(fēng)的鮮明特色。清代的
“四僧”和“揚(yáng)州八怪”寄情于物,怪誕不經(jīng),強(qiáng)調(diào)個(gè)性化極強(qiáng)的個(gè)人風(fēng)格,尤
其是晚期的吳昌碩,他們都能熔詩(shī)、畫、印為一爐,獨(dú)樹一幟,面目一新,影響
了近百年的繪畫發(fā)展。
如若每一位中學(xué)生都能把握住花鳥畫的發(fā)展脈絡(luò),仔細(xì)品味浩如煙海的藝
術(shù)精品, 認(rèn)真感受每位畫家緣物寄情的思想感情, 審美能力自然隨之而得到提高,
崇高的民族自豪感油然而生。
2、 新課導(dǎo)入
“畫之氣韻出于筆墨” 。 筆墨技法是中國(guó)畫的核心所在, 是構(gòu)成中國(guó)畫技法要素
的基礎(chǔ)。黃賓虹語“畫重蒼潤(rùn),蒼是筆力,潤(rùn)是墨彩。筆墨功深,氣韻生動(dòng)”。
中國(guó)畫是一種 “
3、線造型” 為主的藝術(shù), 學(xué)習(xí)中國(guó)畫首先要掌握的就是筆法與墨法。
A. 筆法:中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、拖鋒
黃賓虹曾說“筆愈厚則神愈清。使筆要提得起,則緩處不妨愈緩,快處可
更快,自然變化靈活,剛健中含有婀娜之致,勁利中帶知厚之氣”。
8. 墨法:“墨分五彩” 焦、濃、重、淡、清
“墨著縑素, 籠統(tǒng)一片, 是為死墨。 濃淡分明, 便是活墨, 死墨無彩, 活墨有光” 。
初學(xué)畫者, 最難掌握是水與墨的比例, 須經(jīng)長(zhǎng)期的探索和練習(xí)數(shù)量的積累才能熟
練駕馭。
學(xué)生在理解掌握了基本的筆墨陳式后,還要經(jīng)過一定數(shù)量的臨摹練習(xí),方 能熟練應(yīng)用;造型基礎(chǔ)的不同,將致使每位學(xué)生個(gè)體的差異,寫意花鳥寫畫“詩(shī)、 書、畫、E『‘結(jié)合的完美形式,向每位學(xué)生的畫外修養(yǎng)提出了很高的要求。
3、 臨摹練習(xí)
以竹、蘭為素材進(jìn)行組合訓(xùn)練。練習(xí)過程中,要求學(xué)生仔細(xì)體會(huì)筆墨的應(yīng) 用變化,構(gòu)圖的基本常識(shí)和用筆墨造型的基本規(guī)律。
4、 作業(yè)布置
完成以竹、蘭為主要內(nèi)容的寫意畫一幅。