音樂鑒賞 教學PPT課件

音樂鑒賞 教學PPT課件,音樂鑒賞,教學PPT課件,音樂,鑒賞,教學,PPT,課件 音 樂 鑒 賞項目三 西洋樂器 音樂之目的有二音樂之目的有二,一是以純凈之和聲愉悅?cè)说母幸皇且约儍糁吐曈鋹側(cè)说母泄俟?二是令人感動或激發(fā)人的熱情。二是令人感動或激發(fā)人的熱情。羅杰羅杰 諾斯諾斯1任務(wù)一 鍵盤樂器組2任務(wù)二 木管樂器組3任務(wù)三 銅管樂器組4任務(wù)四 提琴樂器組5任務(wù)五 交響樂任務(wù)一 鍵盤樂器組PART 01 鍵盤樂器組包鍵盤樂器組包括鋼琴、管風琴、手風括鋼琴、管風琴、手風琴、電子琴、合成器等。琴、電子琴、合成器等。作品賞析：(熱情)鋼琴奏鳴曲(第三樂章)“熱情”共三個樂章:第一樂章有兩個主題。第一個主題表現(xiàn)壓抑的情緒和對光明的渴望,以及對所謂“命運”的強烈反抗。第二主題表現(xiàn)對幸福生活的向往、理想的破滅、章的熱情形成鮮明的對比:在苦難坎坷的生活歷程中,理想境界中。這里用了淳樸的贊歌式主題,三個變奏之后,意志通過沉思又堅強起來,的,貝多芬和他的學生利斯在散步的路上,的一首奏鳴曲的最后快板樂章的主題。走”進屋后,貝多芬連帽子也來不及脫,就奔向鋼琴彈奏這個嶄新的樂章達一小時以上。最后他對利斯說:“今天我不能給你上課了,我還需要工作?！本哂谐裁撍讱赓|(zhì)的熱情奏鳴曲最后樂章就這樣誕生出來了。這里顯示了沸騰的斗爭意志,百折不撓的氣勢,號角般的引子,暴風雨般的第一主題和頑強反抗、掙扎的第二主題。雖然以悲劇式的和弦收場,但是在終曲的尾聲卻出現(xiàn)了群眾舞曲性質(zhì)的節(jié)奏,出現(xiàn)了英雄的插句,表現(xiàn)了不屈不撓的斗志,和英雄本身所具有的巨人般的力量。在形式上,熱情奏鳴曲表現(xiàn)了貝多芬的獨創(chuàng)精神,創(chuàng)作手法自然、靈活。他將“普羅米修斯的不安的靈魂”和被剛強意志所克服的狂瀾般的情感,理智地組織在古典式的、嚴整、純潔的音樂形式里,音樂語匯樸素、簡潔、精確。對此,羅曼羅蘭稱贊道:這是“在花崗石的河道里的火焰的巨流?！薄盁崆椤钡拿Q是漢堡出版商克郎茨起的,原來的曲名是第二十三鋼琴奏鳴曲。“熱情”一詞確切地道出了這部作品的本質(zhì),因此沿用下來。熱情奏鳴曲作于1804 年至1806 年間,正是貝多芬創(chuàng)作的成熟時期。他的深刻、巨大的樂思和雄偉的形式在這一時期突出表現(xiàn)出來。從作者本人到公論都認為“熱情”是登峰造極的鋼琴奏鳴曲之一。貝多芬曾這樣解釋它的內(nèi)容:“你去讀莎士比亞的暴風雨吧!”這是告訴我們,貝多芬的熱情奏鳴曲創(chuàng)造的音樂形象與莎士比亞的創(chuàng)作中詩意的、悲劇的形象有相同的地方,都非常深刻、強烈地表現(xiàn)了一種使人驚嘆不已的勇往直前“超人”的力量。深刻的樂思揭示了偉大的人類悲劇;人生面臨著迢迢的苦難之路;人生充滿了矛盾和不停的探索;人生雖然最終是死亡,但這死亡不同于生物的自生自滅。人在肯定生活的同時,進行了不屈不撓的搏斗,和自然力搏斗;和包圍著、敵對他的力量搏斗 這些都由于死亡而升華了,顯示出無比的崇高、悲壯的美!知識鏈接：一、鋼 琴 鋼琴(piano)發(fā)明于1700 年左右,到了19 世紀50 年代其機械裝置已臻成熟。它是一種鍵盤擊弦樂器,具有鍵盤擊弦的裝置,用槌擊弦,弦的震動通過響板放射出來。標準的鋼琴有黑、白鍵共88 個,鋼琴的音量豐滿,余音長,易于表現(xiàn)音樂的強弱變化,另有踏板裝置,能給聲音帶來種種不同的效果。鋼琴不僅是專業(yè)音樂藝術(shù)的主要演奏和伴奏樂器,而且在群眾音樂領(lǐng)域中作為家庭樂器,都廣為使用。鋼琴有兩種類型,一種是臥式,一種是立式,前者用于音樂會,后者用于學生學習和家庭。二、管風琴 管風琴屬氣鳴樂器,是流傳于歐洲的歷史悠久的大型鍵盤樂器。管風琴由音管、音栓、鍵盤、軌桿機、風箱、琴箱組成。管風琴的音管一般為哨管和簧管兩種不同發(fā)音方式的管,哨管為主體,大都以木料制成。音栓也叫拉以栓,是圓形突鈕,可推進推出,通過軌桿機操縱滑板,控制音管;滑板上有與該排各音管對應(yīng)的洞孔。音栓主要有:主要栓、笛音栓、弦音栓、簧音栓、變化音栓、混合音栓、聯(lián)鍵音栓等。管風琴音量洪大,氣勢雄偉,音色優(yōu)美、莊重,111 并有多樣化對比,能模仿管弦樂器效果,能演奏豐富的和聲。三、手風琴 手風琴起源于中國的民族樂器笙。1821 年,德國人德里克布期曼受笙的啟發(fā),制作了口琴。后來,他又在口琴的基礎(chǔ)上裝配鍵盤和風箱,這就是早期的手風琴。1829 年,奧地利人代米安改進了布期曼的手風琴,并且正式命名此琴為“手風琴”?，F(xiàn)代的手風琴有鍵盤式和鍵鈕式兩種。手風琴攜帶方便,具有多種音色,表現(xiàn)力也很強。它多用于獨奏、重奏及合奏。手風琴在俄羅斯發(fā)展非常廣泛。作品賞析：四、電子合成器 電子合成器是一種可以產(chǎn)生、調(diào)整和控制聲音的電子組件系統(tǒng)。它可以產(chǎn)生多種多樣的樂音和噪音,作曲家完全可以控制音高、音色、力度和時值。大部分電子合成器以鍵盤作為媒介來輸入聲音。電子合成器隨科技的發(fā)展而不斷更新。20世紀50年代為真空管合成器,60至70年代為晶體管電子合成器,如“穆格”和“巴哈拉”。被常用于搖滾樂、電影配樂、電視配樂和電子音樂工作室等。模擬合成器一直沿用至20世紀80年代左右。今天的電子音樂錄制室使用電腦、電子合成器、數(shù)字錄音器材,以及多種電子音效和濾波器來制造出極為多樣的聲音一、欣賞雅尼紫禁城音樂會。一、欣賞雅尼紫禁城音樂會。拓展探究任務(wù)二 木管樂器組PART 02 木管樂器組有長笛、單簧管、木管樂器組有長笛、單簧管、雙簧管、薩克斯管、巴松管等。雙簧管、薩克斯管、巴松管等。知識鏈接：一、長笛 長笛又稱白銀笛為吹孔氣鳴樂器,是廣泛用于管弦樂隊的木管樂器。長笛為木質(zhì)或金屬管狀體,全長62 厘米。為便于攜帶與調(diào)音,體,從與笛身插按處起,其內(nèi)徑至塞頭漸縮漸細。以笛塞頭1.7厘米為中心,開橢圓吹孔。作品賞析：倫敦德里原名德里,是愛爾蘭北部的一個州。倫敦德里小調(diào)是古老的愛爾蘭的抒情曲調(diào),1855 年初見于民歌精選曲集。由于旋律抒情優(yōu)美,具有魅力,因此引起了幾種填詞版。最流行的是AP 格雷弗斯填詞的版本。愛爾蘭作曲家史丹佛把它編入愛爾蘭狂想曲中。多年來長笛演奏家們一直都將其列為受歡迎的獨奏小品中。由于它有著緩慢悠長且抒情的旋律,所以也是長笛學習者用來鞏固呼吸、調(diào)整音色的絕好教材。1.1.音域、音色、音量與呼吸音域、音色、音量與呼吸 長笛不是移調(diào)樂器,用高音譜表實音記譜,它的全部音域為b?(#)d(4),共有41 個音。長笛偏低的音區(qū)音色柔和,氣息消耗量大;中、高音區(qū)音色清澈、甜美;偏高音區(qū)時,音色明亮,穿透力強,在這一音區(qū)范圍里,氣息消耗較少;極高音區(qū)音色尖銳刺耳,氣息消耗多。長笛在不同音區(qū)的氣息損耗程度以及呼吸上的特點與我國的曲笛相似。2.2.演奏技巧演奏技巧 長笛在演奏方面是非常靈活的,可以勝任一切氣息不太長的旋律,以及各種華彩性樂句的演奏。連音可以奏得圓滑、舒展(如上例),斷音(用單吐、雙吐、三吐三種奏法)可演奏得極其靈活,每個音都非常清晰、富有彈性。長笛能以很快的速度演奏平穩(wěn)的、進甚至遠距離跳進的斷音,其靈巧程度均勝于其他木管樂器。樂曲中不加連線的音符,跳演奏者一般均用斷音奏法來吹奏。在長笛上可自由地演奏顫音,另外還有一種“彈吐法”(rlao)fut用來演奏震音。彈吐法如同我國吹管樂器上的“花舌”或稱作“打嘟?！钡募记伞６?、雙簧管 雙簧管在木管組中是略低于長笛音域的高音樂器。細長的圓錐形管身,用硬木(也有用膠木、有機玻璃或金屬)制作而成。樂器頂端裝有葦制、扁形、雙簧的哨片,管身裝有指鍵和鍵桿,下端形狀呈小的喇叭口狀。雙簧管樂器本身音階是D調(diào),但不屬于移調(diào)樂器,用高音譜表按實際發(fā)音音高記譜?？傄粲驗?b)b 3)。g(在常用音域里,雙簧管的低音區(qū)發(fā)音較豐滿,有鼻音、最低的幾個音發(fā)音粗糙。中音區(qū)與高音區(qū)音色甜美、女性化,表現(xiàn)力豐富,力度控制自如,但在偏高音區(qū)用很弱(ppp)的力度演奏較困難。吹奏上一般僅用單吐法奏連音奏的起音和斷音,奏斷音的速度不能過快?，F(xiàn)今的雙簧管演奏家也有采用雙吐法的,但每個音的音色與力度不容易控制好。作品賞析：天鵝湖天鵝湖(序曲主題序曲主題)舞劇的序曲一開始,雙簧管吹出了柔和的曲調(diào)引出故事的線索,這是天鵝主題的變體,它概略地勾畫了被邪術(shù)變?yōu)樘禊Z的姑娘那動人而凄慘的圖景。全曲中最為人們所熟悉的是第一幕結(jié)束時的音樂。這一幕是慶祝王子成年禮的盛大舞會,音樂主要由各種華麗明朗和熱情奔放的舞曲組成。在第一幕結(jié)束時,夜空出現(xiàn)一群天鵝,這是樂曲第一次出現(xiàn)天鵝的主題,它充滿了溫柔的美和傷感,弦樂先后奏出。天鵝湖的音樂像一首具有浪漫色彩的抒情詩篇,每一場的音樂都極出色地完成了對場景的抒寫和對戲劇矛盾的推動以及對各個角色性格和內(nèi)心的刻劃,具有深刻的交響性。這些充滿詩情畫意和戲劇力量,并有高度交響性發(fā)展原則的舞劇音樂,是作者對芭蕾音樂進行重大改革的結(jié)果,從而成為舞劇發(fā)展史上一部劃時代的作品。三、單簧管 單簧管屬氣鳴樂器,廣泛應(yīng)用于管弦樂隊、軍樂隊、爵士樂隊和輕音樂隊等。屬于木管樂器,中國俗稱黑管,有1723鍵的各種伯姆制單簧管。1.1.記譜與音域單簧管是移調(diào)樂器記譜與音域單簧管是移調(diào)樂器,用高音譜表記譜用高音譜表記譜,記譜音域為記譜音域為e?e(4)e?e(4)。2.2.音色與音量音色與音量 低音區(qū),常被稱作“表情音區(qū)”,其發(fā)音低沉、濃郁、有戲劇特色;高音區(qū)音色純凈、明亮、富麗而圓潤;中音區(qū)的音色無明顯個性,發(fā)音較柔弱,能與很多樂器的音色相融合;最高音區(qū)發(fā)音尖刺、狂野,帶有呼嘯聲。除了極高音區(qū)不能弱奏外,單簧管其他各音區(qū)都能控制自ppp至f 的音量幅度變化;中音區(qū)也能達到ppp至mf的變化幅度。3.3.演奏技巧演奏技巧 單簧管也是一件很靈敏的樂器,除了在演奏斷音方面不如長笛那樣流利迅速外,演奏旋律、音階、琶音、跳音則相當出色。它能輕松地演奏連、斷音結(jié)合的各種光輝華麗的樂句,這些方面可以與長笛相媲美。單簧管奏斷音,三種吐音法都能使用,而最容易的也最常用的是單吐法,用單吐奏斷音自然不能太快。在單簧管上的任何音區(qū)可輕松地演奏顫音和震音。四、薩克斯管 薩克斯管也是一種單簧氣鳴樂器。它是比利時樂器制造家A.薩克斯創(chuàng)制的,因而用他的名字命名。薩克斯管的音色接近大提琴的音色,但帶有濃重的鼻音。它多用于軍樂隊中,也常用于爵士樂隊,是爵士樂隊特性樂器之一。有時它也用于管弦樂隊的木管樂器組。作品賞析：單簧管波爾卡一、欣賞以下樂曲一、欣賞以下樂曲:1.1.回家回家(肯尼迪肯尼迪)2.2.秋葉秋葉(爵士樂爵士樂)拓展探究任務(wù)三 銅管樂器組PART 03 銅管樂器組有銅管樂器組有:圓號、圓號、小號、長號、低音號等小號、長號、低音號等作品賞析：莫扎特莫扎特E E大調(diào)第三圓號協(xié)奏曲大調(diào)第三圓號協(xié)奏曲 此曲是莫扎特在薩爾茲堡宮廷樂團任職時,為該團的圓號演奏家雷特格布所譜寫的四首圓號協(xié)奏曲與一首圓號五重奏曲中的一首,作品大約完成于1783 年。四首圓號協(xié)奏曲中,這首是最優(yōu)秀的。這部作品的創(chuàng)作年代也正是莫扎特擺脫過去的粉飾社交的音樂,而轉(zhuǎn)向譜寫較為深奧的協(xié)奏曲的轉(zhuǎn)折點。莫扎特這幾首圓號協(xié)奏曲都已成為廣大音樂愛好者喜愛的作品,許多圓號演奏家都把它們作為保留曲目。作品共分三個樂章:第一樂章:快板,降E大調(diào),4/4拍。第二樂章:浪漫曲最緩板,降A(chǔ)大調(diào),2/2拍,是一首旋律極其優(yōu)美的三段體,也是四首圓號協(xié)奏曲之中最優(yōu)美的緩板樂章,被稱為是洋溢著朦朧之美的浪漫曲。其中,圓號和樂隊相繼奏出溫和的曲調(diào),經(jīng)多次反復,貫穿整個樂章。第三樂章:快板,降E大調(diào),6/8拍,與其他三首圓號協(xié)奏曲風格非常接近,都充滿118 了快樂的狩獵氣氛,而且更為洗練、流暢、優(yōu)美。知識鏈接：一、圓號 圓號為唇振動氣鳴樂器,是廣泛用于管弦樂隊、軍樂隊的中音銅管弦樂器,又名法國號。細長的圓錐形管身卷曲成圓形,號嘴為漏斗形,喇叭口較大。圓號一般三個閥鍵,三個閥鍵綜合變換使用,可吹出音域內(nèi)所有半音階。1.記譜與音域圓號的記譜一般不在譜表頭上寫出調(diào)號,而是在樂譜的音符圓號上加臨時升降號。圓號是移調(diào)樂器,記譜時要根據(jù)所演奏音樂音區(qū)實際情況用高音譜表和低音譜表記譜。用高音譜表記譜時,提高純五度記譜;用低音譜表記譜時,移低純四度記譜。圓號的實際發(fā)音總音域為B(1)?f(2)或g(2)(包含內(nèi)部所有半音),樂隊常用音域為F?c(2)。2.音區(qū)、音色與力度 圓號的全部音域大致劃分為四個音區(qū)。低音區(qū)最下方的#F(1)到B(1)(記譜音)數(shù)音發(fā)音含糊不清,演奏困難。極高音區(qū)g(2)(記譜音)以上的音發(fā)音如“呼號”,一般,僅用在獨奏中。樂隊常用音域C?g(2)(記譜音)中所有的音發(fā)音都很準確均勻。常用低音區(qū)的音,適應(yīng)用mf?f 的力度演奏,在這一音區(qū)氣息消耗量較大;中、高音區(qū),尤其是中音區(qū)強弱隨意,氣息損耗也較小,弱奏時一口氣可延續(xù)較長的時間。圓號的音色富于詩意,表現(xiàn)力很豐富,強奏時飽滿有力,其中高音區(qū)具有洪亮、輝煌的氣質(zhì)。圓號的音色還能與弦樂組樂器很好地融合。在圓號上還有幾種常用的特殊音色,它們是隨著演奏手法的不同而產(chǎn)生變化的。3.演奏技巧 圓號可以演奏連音、斷音以及兩種奏法的交替和轉(zhuǎn)換。奏斷音時,各音區(qū)都能用“單吐法”,中、高音區(qū)還可以用“雙吐法”和“三吐法”演奏較快速的斷音音符。二、小號 小號,俗稱小喇叭,銅管樂器家族的一員,常負責旋律部分或高吭節(jié)奏的演奏,也是銅管樂器家族中音域最高的樂器。常用于軍樂隊、管弦樂團、管樂團、爵士大樂團或一般爵士樂,視曲目編制需求而有不同。作品賞析：拿波里舞曲拿波里舞曲(小號獨奏小號獨奏)拿波里舞曲選自俄國作曲家柴科夫斯基作曲的著名舞劇天鵝湖第三幕。樂曲前一半為小號獨奏,但音色處理細膩、柔和、音色富于舞蹈性,但單純而輕快。后一半樂隊其他樂器的加入,是越來越熱烈的群舞。樂曲開始于一個短小的引子,好像演員上場,舞曲由兩個主要部分組成。第一部分:小號獨奏,兩個樂隊,每一段均為四小句,旋律逐句向下模進,反復一遍,D大調(diào),四二拍子。第二部分:主體的旋律型和節(jié)奏型都有較大變化,單結(jié)構(gòu)仍為四小句,主題反復時其他樂器加入,越短重之后,進入結(jié)束段。結(jié)束段主題為樂隊全奏,節(jié)奏為強拍起,反復一遍,速度越來越快,樂器越加越多,氣氛越來越熱烈,在樂隊的全奏中結(jié)束全曲。一、西洋銅管樂器的的發(fā)音原理是什么一、西洋銅管樂器的的發(fā)音原理是什么?它們是通過什它們是通過什么部件調(diào)節(jié)來改變音高的么部件調(diào)節(jié)來改變音高的?二、你知道軍樂隊中有多少種銅管樂器嗎二、你知道軍樂隊中有多少種銅管樂器嗎?三、對比小號與嗩吶的區(qū)別。三、對比小號與嗩吶的區(qū)別。拓展探究：任務(wù)四 提琴樂器組PART 04 提琴樂器組有小提琴、中提琴樂器組有小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴。提琴、大提琴和低音提琴。知識鏈接：一、小提琴 小提琴音色優(yōu)美、華麗,音域?qū)拸V,具有豐富的表現(xiàn)力,在樂隊中占有重要的地位。小提琴在交響樂隊中,分為第一小提琴和第二小提琴:第一小提琴經(jīng)常擔任樂曲的主旋律,第二小提琴常擔任樂曲主要聲部的和聲伴奏,在復調(diào)音樂中,第二小提琴也演奏獨立的曲調(diào)。小提琴的四根弦,由粗到細定音為G、D、A、E,其音色各不相同,熱情、活潑等情緒。小提琴的演奏技巧是極其多樣的,如:上弓、有力量;連弓是一弓連貫地拉出許多音,奏出來的曲調(diào)圓滑流利;雙音是兩根弦同時發(fā)音,音響豐富有力;和弦是三四根弦同時發(fā)音,音響強烈、熱情;跳弓演奏頓音,弓子好像在琴上跳躍,音樂活潑、跳動;撥弦是用手撥動琴弦發(fā)音,其聲音具有輕盈、活潑、詼諧的性質(zhì),有時還表現(xiàn)出一種神秘的氣氛;泛音是用左手指輕輕接觸琴弦的等音部分,拉出空泛的哨音,表現(xiàn)安靜、遼闊或月夜的氣氛,使用弱音器會得到像蒙上一層紗似的音色。上述演奏技巧也適用于中提琴、大提琴和低音提琴。二、中提琴 低音提琴,擦奏弦鳴樂器。提琴家族中,體積最大,發(fā)音最低的樂器。是樂隊音響的支柱,也是基本節(jié)奏的基礎(chǔ)。形似大提琴,肩部斜傾,背板平坦,琴身一般為112 厘米,全琴為180220 厘米,下端有一支柱,演奏時直立地上。有4根弦,按4度定音,E(1)、A(1)、D、G,偶爾有用5根弦的,即再增加一C(1)弦,提高八度記譜,琴弓有兩種類型,一種稱法國弓,亦稱“博泰西尼弓”,執(zhí)弓如小提琴。另一種稱德國弓,亦稱“西曼德爾弓”,執(zhí)弓如握手鋸。三、大提琴 大提琴為擦奏弦鳴樂器,是提琴家族中的低音樂器,管弦樂隊的主要成員,4弦為五度定弦,定音為C、G、d、a,比中提琴低八度,音域為Cg(2)(泛音可到e)(4)。音色豐厚優(yōu)美,兼有男高音和男低音的特色。琴身下端有一根立柱,演奏時直立地上;夾琴于兩膝之間,左手按弦,右手持弓,撥奏和拉奏效果都很好。大提琴是管弦樂隊中必不可少的次中音或低音弦樂器,屬提琴族樂器里的下中音樂器,音色渾厚豐滿,具有開朗的性格,擅長演奏抒情的旋律,表達深沉而復雜的感情,也與低音提琴共同擔負和聲的低音聲部,有“音樂貴婦”之稱。它也是非常為人們所喜愛的獨奏樂器。大提琴和小提琴或其他弦樂器家族成員一樣,都有四根弦,音域約為四個八度,音高比中提琴低八度(C-G-d-a),樂譜通常用低音譜表,在較高音區(qū)有時用中音譜表,有時也用高音譜表。大提琴的第一根a弦發(fā)音華麗有力,富于歌唱性,第二根d弦,音色較朦朧,第三、四弦(G、C)低沉響亮,能夠承受樂隊的非常沉重的音響。它的發(fā)音原理雖然與中、小提琴相同,但其手指的把位在低音區(qū)與小提琴迥然不同,尤其是在高音區(qū)時能用拇指把位演奏。至于演奏技巧,由于大提琴在琴身大小、琴弦排列與琴弦長短等方面與小提琴均不相同,因而它的奏法與中、小提琴不同,是夾在兩腿之間演奏。演奏時,演奏家將琴身輕輕夾于兩膝間,底部以一根可調(diào)整高度的金屬棒支撐。演奏方式則有用弓毛拉弦、手指撥弦和用弓桿敲弦。作品賞析：一、梁祝(小提琴協(xié)奏曲)二、夢幻曲 夢幻曲是德國作曲家舒曼所作的曲子。童年情景之夢幻曲,完成于1838 年,是舒曼所作十三首童年情景中的第七首。在夢幻曲中,可以夠明顯覺察到詩歌般層層遞進但又有些微妙變化的律動感。樂曲用單主題三部曲式寫成。一般三部曲的第二段,在曲調(diào)、性格、節(jié)奏上都有所變化,以便前后形成對比。人們對那四個小節(jié)旋律既熟悉又喜愛,那些輕盈融情的歌,是每個聆聽此曲的人心中的旋律。它敘述著人們兒時的美麗的夢,也抒發(fā)著理想世界的溫暖、深遠與甜蜜。一支簡短的旋律包容了人們對生活、對愛情、對幻想的追求與希冀,也表達人們對已逝去或?qū)淼降拿篮玫膲艋玫臒嵬c摯愛。這支旋律可以響在孩子的搖籃邊,也可以在莊嚴的凱旋行列中奏響,它所具有的高度的概括力和無限寬廣的適應(yīng)性,顯示出這個夢幻主題是永恒的,也是不朽的,細膩的音樂表情,豐富的和聲語言,引人入勝的表現(xiàn)力,使這首短詩充滿了詩情畫意,令人百聽不厭。一、網(wǎng)絡(luò)欣賞天鵝一、網(wǎng)絡(luò)欣賞天鵝(大提琴獨奏曲大提琴獨奏曲)。二、欣賞弦樂四重奏小步舞曲二、欣賞弦樂四重奏小步舞曲(巴赫巴赫),),感受感受其音樂的和聲魅力。其音樂的和聲魅力。拓展探究：任務(wù)五 交響樂PART 05 通俗地說,交響樂就是用管弦樂隊來演奏奏鳴曲。細致一點地說,交響曲這種音樂體裁需要充分地發(fā)揮管弦樂隊中各種樂器的功能及表現(xiàn)力,并用它們來演奏比奏鳴曲更加宏大、豐富,更具有表現(xiàn)力的大型器樂套曲,以塑造深刻完美、富于哲理的音樂形象。1416 世紀期間,人們將聲樂、將交響曲的含義集中地指向器樂作品。至17 世紀末,套曲的形式基礎(chǔ)。18 世紀時,海頓、古典交響曲的典型結(jié)構(gòu)為四個樂章。第一樂章為快板,慢板,具有抒情性的風格,用單三部曲式、復三部曲式、第三樂章為快板,多用復三部曲式譜寫(形式);第四樂章為快板或急板,用奏鳴曲式、回旋曲式、具有令人深思的哲理性。在音樂形式上,用諧虐曲取代了小步舞曲;在音樂的創(chuàng)作手法上也有所創(chuàng)新,性、富于動力性的和聲進行 浪漫樂派的作曲家們繼承了古典交響樂的傳統(tǒng),并在內(nèi)容上、形式上、創(chuàng)作技巧上做了改革、創(chuàng)新,從而形成一種與古典交響曲迥然不同的風格。民族樂派的作曲家們順應(yīng)民族運動高漲的形勢,使交響曲的民族風格更加濃郁,增強了民族化的傾向。20 世紀的交響曲也有所創(chuàng)新。如:序列交響曲、無調(diào)性交響曲 在音樂創(chuàng)作上一定程度地遠離普通群眾?？傊?音樂體裁是豐富而紛繁、絢麗而多彩的,而且必將隨著歷史的向前推移產(chǎn)生許許多多的新的音樂體裁。因此,愿以此書作為青少年朋友通向世界音樂文化的一座橋梁。作品賞析：青少年管弦樂入門 青少年管弦樂入門是英國作曲家布里頓于1946 年專為青少年了解、西洋管弦樂而創(chuàng)作的作品。第一部分主題作品由珀塞爾音樂主題、主題變奏及賦格三個部分組成。我們先來欣賞第一部分,并分析樂曲先后出現(xiàn)了哪些組樂器。第二部分樂曲在珀塞爾主題的基礎(chǔ)上,進行了十三次變奏,每一段變奏曲都重點介126 紹一種樂器或一組樂器,下面就讓我們來逐一認識它們吧!(1)變奏一:長笛、短笛,急板。兩支長笛交相輝映就像是曙光初照的小鳥的鳴囀。之后短笛聲又像是一只尖尖細細的小鳥鳴唱而來。(2)變奏二:雙簧管。甜美柔潤的音色,優(yōu)美的旋律,使變奏恬靜、淡雅。(3)變奏三:單簧管。舞曲,旋律輕盈明快。(4)變奏四:大管。低沉的音色,帶有詼諧的色彩。(5)變奏五:小提琴。雍容華貴,波蘭舞曲柔和明亮。(6)變奏六:中提琴。柔和如歌,好似一位好聽的女中音在吟唱動人的歌謠。(7)變奏七:大提琴。圓舞曲節(jié)拍,運用了大量的切分節(jié)奏,親切感人。(8)變奏八:低音提琴。低沉厚重,高把位上的旋律悠揚動聽。(9)變奏九:豎琴。用琶音及滑奏等技巧奏出了各種華彩性的樂句。(10)變奏十:圓號。絢麗的色彩。(11)變奏十一:小號?？焖俚倪M行曲,聯(lián)想到奔馳而過的輕騎兵,伴小軍鼓令人興奮。(12)變奏十二:長號及低音號。號角性的旋律,莊重、堅定。(13)變奏十三:打擊樂器。熱鬧而有趣。知識鏈接：管弦樂作品是由外國樂器中的弦樂器、管樂器和打擊樂器組成的不同編制的管弦樂隊所演奏的器樂作品。由于我國早期的音樂書籍很多是從日文翻譯而來的,日語在翻譯“Orchextra”(樂隊)這一詞時,除了音譯之外,還采用了“管弦樂”三個字作為義譯。因此管弦樂實際上是西方交響樂東方用語的慣稱,只是樂隊編制大小稍有差異。管弦樂雖泛指包括交響樂在內(nèi)的所有為外來管弦樂隊所寫的作品,卻主要指中、小型作品。交響樂主要指交響樂及其他具有交響性的樂隊作品。管弦樂在1600 年(歌劇誕生)以前,只是幾類樂器的臨時組合,它們的組合既不完整,又無一定的規(guī)格,直到歌劇誕生之后,管弦樂才由萌發(fā)轉(zhuǎn)而得到發(fā)展,許多當時作曲家如蒙特威爾第(16571743)、A.斯卡拉蒂(16591725)、呂里(16321687)、拉莫(16831764)等對管弦樂器的演奏及創(chuàng)作都做出了重要貢獻。19 世紀上半期,歐洲許多國家相繼完成了工業(yè)革命,出現(xiàn)了許多制琴名家,為樂器的研制和改良做出了貢獻。到了18 世紀中期后,管弦樂隊、管弦樂作品進入了定型成熟階段,德國的曼海姆樂派、西方古典主義的巨匠海頓、莫扎特、貝多芬等創(chuàng)作的器樂作品使管弦樂作品達到了前所未有的成熟高度。大型管弦樂隊通常由以下樂器組成大型管弦樂隊通常由以下樂器組成:(1)(1)弦樂器弦樂器:包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴。(2)(2)木管樂器木管樂器:包括短笛、長笛、雙簧管、英國管、大管等。包括短笛、長笛、雙簧管、英國管、大管等。(3)(3)銅管樂器銅管樂器:有圓號、小號、長號、大號等。有圓號、小號、長號、大號等。(4)(4)打擊樂器打擊樂器:有定音鼓、三角鐵、鈸、大鼓、鑼、排鐘等。有定音鼓、三角鐵、鈸、大鼓、鑼、排鐘等。一、課外欣賞大型交響樂曲第九交響曲一、課外欣賞大型交響樂曲第九交響曲(貝多芬貝多芬)。二、課外欣賞民族主題管弦樂曲北京喜訊到邊寨二、課外欣賞民族主題管弦樂曲北京喜訊到邊寨(鄭路、馬洪業(yè)曲鄭路、馬洪業(yè)曲)。拓展探究:感謝您的觀看