《視聽語言fx》PPT課件.ppt

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1、視聽語言 第一章 緒論 一、視聽感知特性 1、視覺暫留原理 1829年普拉托提出： 人眼在某個物像消失后，還可以讓 這個物像在視網(wǎng)膜上保留 0.1-0.4 秒。 2、似動現(xiàn)象 當人眼從一個刺激轉向另一個刺激 時，人眼的運動知覺會被解釋為物 體在運動。 同樣說明，運動只是一種幻覺。 3、心理補償機制 觀眾在觀影過程中，會根據(jù)自己的 日常生活經(jīng)驗，對影片的敘事進行 補充、完善，最終實現(xiàn)對影視藝術 的欣賞。 二、影像的特點 1、紀實性 記錄現(xiàn)實生活的景象。 營造具體真實的場景。 2、幻覺性 巴贊：“電影是現(xiàn)實的漸近線?！?電影電視等永遠不可能等同于現(xiàn)實。 三、視聽語言和視聽思維 視聽藝術 視聽語言

2、視聽思維 文字語言中，每個符號及其含義是 固定的，語法也是固定的。 視聽語言沒有固定不變的符號、含 義，也沒有固定的語法。 第二章 影像 第一節(jié) 影像的基本概念 一、影像的基本單位 鏡頭 從拍攝角度，鏡頭指一次開機到一 次關機之間所攝取的一段畫面。 從欣賞角度，鏡頭指兩個剪切點之 間的一段畫面。 二、影像的基本元素 構圖 景別 角度 焦距 運動 照明 色彩 第二節(jié) 畫框和構圖 一、畫框 源自繪畫中的概念。 影視作品的畫框一般是矩形。 普通銀幕的高寬比是 0.73： 1 二、構圖 （一）內涵 源自拉丁語 ,有組成、結構的意思 . 在影視作品中，指的是影像畫面的 結構布局，即畫面中各形象元素的 聯(lián)

3、結關系。 （二）動態(tài)構圖 影像畫面圖形是連續(xù)變化的。 庫里肖夫稱為“動態(tài)構圖”。 包括： 畫格內人、物的運動 畫格本身的運動 （三）構圖的基本原則 平衡原則 變化原則 主題服務原則 第三節(jié) 景別和角度 一、機位 在一個鏡頭中，攝影機在真實空間 中的位置。 機位的選擇，決定了鏡頭的景別和 角度。 二、景別 景別，一般是指被攝體和鏡頭之間 的距離，它是對拍攝的注意中心加 以選擇的手段。 一般以成年人為參照分為遠景、全 景、中景、近景、特寫五種景別。 對景別的認識： 1、景別的基本作用在于敘事。 2、景別的主觀性。 3、景別決定影像風格。 三、角度 攝影機與被拍攝對象的水平夾角與 垂直夾角的綜合。

4、類別 特性 功能 效果 正面 正對被攝體 表現(xiàn)面部表情 側面 與被攝體成 夾角 表現(xiàn)動作、運 動 背面 背對被攝體 制造懸念 類別 特性 模擬眼睛 功能 效果 平視 水平 角度 眼睛平視 正常視像 平等客觀 仰視 低于 被攝體 眼睛仰視 放大視像 威武景仰 俯視 高于 被攝體 眼睛俯視 壓縮視像 危險卑微 拍攝角度的作用： 1、拍攝角度的基本作用在于敘事。 2、特定的拍攝角度可以表達特殊 的內涵。 3、拍攝角度與導演的藝術風格有 關。 第四節(jié) 焦距 一、焦距的概念 焦距：從鏡頭的鏡片中心點到焦點 之間的距離。 根據(jù)鏡頭焦距的長短不同，可以分 為長焦距鏡頭和短焦距鏡頭。 1、長焦距鏡頭 特性：

5、焦距長，視角窄，壓縮縱深空間， 便于拍攝遠處的物體。 2、短焦距鏡頭 特性： 視角廣、視野大，拉伸縱深空間， 適于表現(xiàn)深遠的縱深空間感。也適 于表現(xiàn)宏偉、壯觀的場面。 3、標準鏡頭 不會壓縮或拉伸縱深空間，與人眼 的視覺效果相似，客觀呈現(xiàn)空間景 物。 二、變焦攝影 特性：可變焦距，從短焦距鏡頭到 長焦距鏡頭，或者反之。 功能： 模擬推拉鏡頭，固定機位的虛假運 動。 三、景深 景深指攝影機鏡頭最近的清晰成像 到最遠的清晰成像之間的距離。 鏡頭焦距不同，景深大小也不同。 景深空間指一定焦距的鏡頭拍攝的、 有縱深感的畫面空間?？梢苑譃闇\ 景空間和深度空間。 四、焦距的作用 敘事 抒情 藝術風格 第五

6、節(jié) 運動攝影 一、鏡頭的運動 1、運動的方式 影像的運動由兩方面組成： 其一，被攝對象的運動； 其二，攝影機的運動。 通常所說的鏡頭運動主要是指攝影 機的運動 。 2、攝影機運動的方式 推 拉 搖 移 跟 升 降 甩 二、鏡頭運動的風格 鏡頭運動的風格與運動方式、運動 速度密切相關。 三、鏡頭運動的作用 敘事 抒情 塑造三維空間 引導觀眾注意 個性風格 第六節(jié) 燈光與色彩 一、燈光 （一）布光的功能： （ 1）照明曝光； （ 2）形象造型； （ 3）界定畫框空間，區(qū)分景區(qū)； （ 4）強調細節(jié)； （ 5）營造氣氛，渲染情感。 （二）布光的控制因素 : 光的性質； 光的主次； 光的方位； 光的強度

7、。 1、光的性質 光的性質指光線相對集中的程 度。 2、光的主次 主光：中心光源，多用硬光。 補光：輔助光源，多用軟光。 3、光的方位 正面光 側面光 逆光 頂光 底光 4、光的強度 強光明亮 弱光灰暗 （三）三點布光 指由三個基本的光源來構成照明的 體系。 主光 補光 逆光 /輪廓光 二、色彩 電影史上的三次技術革新： （ 1）從固定到運動； （ 2）從無聲到有聲； （ 3）從黑白到彩色； （一）色彩的表達形式 : 色彩的自然還原 色彩的選擇、處理和改變 （二）色彩的表現(xiàn)力 色彩的性質：冷和暖 色彩的強度：明和暗 色彩的光澤：鮮和灰 （三）色彩基調 色彩基調，就是一部影片選擇某種 或某幾種色

8、彩來作為主導色，構成 整體的色彩造型。 第七節(jié) 場面調度 一、場面調度 “ 場面調度”一詞出自法語，原意 指“擺在適當?shù)奈恢谩?，或“放?場景中”。 指導演根據(jù)劇本提供的拍攝基 礎，通過調動景物的設置、演 員的表演和攝影機的運動，拍 攝出富于動態(tài)的和造型效果的 影像畫面。 二、場面調度的方式 電影的場面調度主要包括兩個 層面： 對演員的調度 對攝影機的調度 1、演員的調度 單個人物的出場方式 多個人物的出場主次、順序 人物的行動路線 2、攝影機的調度 固定鏡頭調度 運動鏡頭調度 3、三種調度方法 縱深調度 重復調度 對比調度 三 .場面調度的美學觀念 場面調度更注重鏡頭內部的藝術表 現(xiàn)，是與蒙

9、太奇美學相對的。 剪輯方面 技術方面 真實性方面 觀演關系方面 第二章 聲音 第一節(jié) 聲音概述 一、影視聲音的發(fā)展歷程 1926年，有聲電影誕生。 第一部有聲電影故事片：美國華納 兄弟公司 1927年拍攝 爵士歌 王 。 二、聲音的特性 音量 音高 音色 三、聲音的時空屬性 1、聲音的時間性 2、聲音的空間屬性 四、聲音的作用 塑造人物形象 推動劇情 作為主題元素 擴展畫面表現(xiàn)力 第二節(jié) 聲音的分類及功能 人聲 音響 音樂 一、人聲 人聲的分類： 對話 旁白 /敘述人 獨白 功能： 推動敘事 表現(xiàn)人物的心境和情感 塑造人物特殊性格 1、對白 影視藝術中人物之間交流的語言。 是使用最多也最重要的

10、語言內容。 2、旁白 多為畫外音形式。 一是劇中人物的主觀敘述。多是限 知敘事方式。 二是完全獨立的局外人的客觀敘述。 多是全知敘事方式。 3、獨白 一是劇中人物的個人“自言自語”， 或者大段演講辯論等等。 二是劇中人物的內心自白，多為畫 外音形式。 二、音響 除了人聲、音樂之外，在影視作品 中出現(xiàn)的其他所有聲音的統(tǒng)稱。 包括動作音響、自然音響、背景音 響、機械音響、特殊音響等。 總體可以分為自然音響和人造音響。 三、音樂 1、影視音樂的形式 按時空屬性，可以分為有聲源音樂 和無聲源音樂。 按音樂聲源形式，可以分為器樂和 聲樂。 2、音樂的功能 作為主題音樂，賦予人物、劇情特 定的內涵。 表達

11、獨特情感內容。 表現(xiàn)民族、地域、時代等的特征。 在恐怖片中可以制造緊張氣氛。 四、聲音的錄制 聲音錄制的方式： 前期錄音 后期配音 同期錄音 第三節(jié) 聲畫關系 一、聲畫結合的意義 視聽語言的兩個基本元素：聲音和 畫面（影像） 二者相輔相成，缺一不可。 二、聲畫結合的關系 1、聲畫同步 也稱聲畫合一，指聲音和畫面保持 同步進行、吻合一致的關系。 2、聲畫分立 也稱聲畫分離，指聲音和畫面非同 步、非吻合的關系。聲音通常是畫 外音的方式出現(xiàn)。 聲音和畫面相互獨立。 3、聲畫對位 聲音和畫面也是非同步、非吻合的 關系，但是二者在內容上存在對立 或者矛盾的關系。 聲音和畫面相互獨立又相互作用的 結構關系

12、。 聲畫對位的藝術功能： 巧妙承擔沖突性強的敘事任務。 鮮明描摹人物內心和營造獨特氛圍。 直接形象表達深刻的象征含義。 第三章 剪輯 第一節(jié) 剪輯誕生的歷史 一、早期電影沒有剪輯 一部電影即一個鏡頭。 二、剪輯的意外發(fā)現(xiàn) 1896年梅里愛的攝影機故障，發(fā)現(xiàn) “停機再拍”的技巧。 第一部影片 貴婦人的失蹤 ，拍 攝中斷一分鐘，制造魔幻效果。 鮑特 火車大劫案 按照場景空間展開敘事進程。 共 14個鏡頭，一個場景一個鏡頭。 三、格里菲斯和剪輯手法的確立 時空變換更加自由，鏡頭剪切頻繁 自由。 一個場景由一組鏡頭構成。 閃回技巧 平行剪輯技巧 加速剪輯技巧 四、蘇聯(lián)蒙太奇學派 1、庫里肖夫的試驗 2

13、、愛森斯坦的蒙太奇理論 第二節(jié) 剪輯的基本原則 一、連貫性剪輯 剪輯要最大程度表現(xiàn)時間的連 續(xù)性和空間的同一封閉性。 （一）保持時間的連續(xù)性 保持時間的連續(xù)性的關鍵是保證動 作的連續(xù)和流暢。常見的剪接方法： 1、直接保證動作的連續(xù)。 找好剪接點，即上下兩個鏡頭中都 存在的、有關聯(lián)的某個畫面因素。 2、利用觀眾補償心理實現(xiàn)時間的 省略，使事實不連貫的動作感覺上 是連續(xù)的。 （二）保持空間的完整性 要保證一個場景空間的同一和封閉。 1、軸線原則（如何確定軸線） 2、先用全景表現(xiàn)空間關系。 3、創(chuàng)造上下鏡頭的空間關系，常 用視線連接的方法。 二、非連貫性剪輯 1、打破時間的連續(xù)性 一個場景的時間流程

14、被延長、縮短 或者打亂。 2、打破空間的完整性 違反軸線原則，或者鏡頭與鏡頭之 間的組接關系。 三、非連續(xù)時空的連貫剪輯 運用連貫剪輯的方法，連接非連續(xù) 的時空鏡頭，產生時空連續(xù)的假象。 可以使鏡頭之間的關系更加流暢， 并達到敘事和主題表現(xiàn)的目的。 四、剪輯的形式感 剪輯不僅僅是一套技術處理的程式， 而且成為影響觀眾對影片的認識， 以及情感情緒的一種藝術手法。 圖形 色彩 剪輯的節(jié)奏 第三節(jié) 聲音與影片的剪輯 一、聲音的剪輯 1、聲音的多重復合 2、聲音的選擇性 二、聲畫同步對剪輯的影像 1、聲畫同步對非連貫性剪輯的 影響 加強畫面的現(xiàn)實感 加強畫面的連貫性 界定了畫面的時間和空間 2、聲畫同步對連貫性剪輯的影響 同步的環(huán)境音響 對白 3、聲畫對位的自由性 聲音和畫面的表現(xiàn)獲得了更大 的自由