河南民間藝術.doc

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河南民間藝術 民間藝術是民間文化的一部分，河南有著豐富的民族民間文化遺產(chǎn)資源，它們鮮明地記載著中原文明的發(fā)展進程，真實地反映了中原大地民俗、民風、民情，是中原人民勤勞智慧的生動體現(xiàn)。但是由于各種復雜的社會因素，這些散存于民間的藝術瑰寶已在經(jīng)歷著弱化和消亡的過程。我們要通過各種有效的辦法來保護河南地區(qū)的民間藝術，例如:通過政府扶植，旅游帶動發(fā)展，媒介的宣傳以及培養(yǎng)傳承人等，使其存活并更好的發(fā)展下去。 NO.1　朱仙鎮(zhèn)木版年畫 開封朱仙鎮(zhèn)木版年畫是中國木版年畫的鼻祖。主要分布在開封、朱仙鎮(zhèn)及其周邊地區(qū)，另外天津楊柳青、蘇州桃花塢、山東濰坊等地年畫都受其影響。它用色講究、色彩渾厚鮮艷、久不褪色、對比強烈、古拙粗獷、飽滿緊湊、概括性強等特征。以傳統(tǒng)技法構(gòu)圖，畫面有主有次，對象明顯，情景人物安排巧妙，表現(xiàn)出勻?qū)崒ΨQ的美感。 　　朱仙鎮(zhèn)在河南省開封市城南10公里，雖然是個小鎮(zhèn)，在古代卻名列中國四大古鎮(zhèn)之一。特別是北宋末年岳飛曾率軍在這里大破兀術的金兵，朱仙鎮(zhèn)更為國人所知。為紀念岳家軍的功績，在朱仙鎮(zhèn)建有一座規(guī)模不小的岳王廟，而今朱仙鎮(zhèn)木版年畫社就設在這座古廟之中。北宋年間，每逢過年過節(jié)，特別是過春節(jié)家家戶戶貼門神已成為一種風尚。以祈求人壽年豐、吉祥如意、招財進寶、鎮(zhèn)邪除妖。后來北宋沒落、滅亡，開卦幾經(jīng)戰(zhàn)亂，木版年畫便衰落下來。到了明代，開封年畫雖然又獲復興，但已逐漸轉(zhuǎn)移到朱仙鎮(zhèn)。明朝末年洪水泛濫，開封被淹沒，百業(yè)俱廢，朱仙鎮(zhèn)便成了木版年畫的中心。明、清時期，朱仙鎮(zhèn)就有300多家木版年畫作坊，其作品暢銷各地，于是開封地區(qū)的年畫被統(tǒng)稱為“朱仙鎮(zhèn)木版年畫”，影響深遠。 　　朱仙鎮(zhèn)木版年畫有五大特點：一是線條粗獷，粗細相間；二是形象夸張，頭大身??；三是構(gòu)圖飽滿，左右對稱；四是色彩艷麗，對比強烈；五是門神神碼多，嚴肅端莊。朱仙鎮(zhèn)木版年畫中最多就是門神，門神中以秦瓊、尉遲敬德兩位武將為主。那些大大小小的門神畫中，兩位武將或衣著不同，或形態(tài)各異：步下鞭、馬上鞭、回頭馬鞭、抱鞭、豎刀、披袍等，不下20種樣式。除此之外，還有各種文武門神。文門神有五子、九蓮燈、福祿壽等；武門神常是戲曲中的忠臣義士和各類英雄好漢。不同人的房門常貼不同內(nèi)容的門神：已婚子女輩房門貼天仙送子、連生貴子、三娘教子；中年人房門貼加官進祿、步步蓮生；老年人房門貼松鶴延年和壽星之類；少年兒童居室房門貼五子奪魁、劉海戲金蟾等。 　　我國中原地區(qū)的一種民間木刻畫。因產(chǎn)于河南朱仙鎮(zhèn)而得名。《東京夢華錄》載，北宋時期，汴京一帶木版年畫已相當繁盛，每逢歲節(jié)，市井皆印賣灶馬、門神等。明代中期到清初，朱仙鎮(zhèn)有木版年畫作坊三百多家，生產(chǎn)門神、紅紙等。風格粗獷渾厚、構(gòu)圖飽滿、色彩鮮麗、造型夸張。品種有武門神、文門神、神像圖、戲出和掛箋等。武門神又分將軍、武財神、勇士型等；文門神又分祈福、童子和辟邪型等。印制手法主要是雕版水色套印，一般為六版一套，有的多至九版。色彩以暖色為主。多數(shù)人物臉部采用白臉、紅眼皮，這是它特有的裝飾手法。在印刷時采用透明水色，套版印刷后，色彩中微顯木紋，突出了木版年畫的藝術特點?，F(xiàn)在朱仙鎮(zhèn)已成立了木版年畫社。 NO.2　黃河澄泥硯 中國四大名硯之一，顧名思義，澄泥硯為泥所制，而且是燒制。 　　澄泥硯用特種膠泥加工燒制而成因燒過程及時間不同，可以是多種顏色，有的一硯多色，尤其講究雕刻技術，有浮雕、半起胎、立體、過通等品種。硯體形有圓、橢圓、半圓、正方、長方、隨意形的。雕式有號、耳瓶、二龜坐浪、海獸哮月、八怪斗水、仿古石渠閣瓦等立體硯。平面雕刻有山水人物、草樹花卉、走獸飛禽；又有犀牛望月、臺山白塔、嫦娥奔月等。這些雕硯刀筆凝練，技藝精湛，狀物摹態(tài)，形象畢肖，靈通活脫，逗人情思。置于桌畔案頭，既是文房中實用的四寶之一，又是供觀賞的藝術珍品，產(chǎn)地卻莫衷一是，有河南虢州說、山西絳州說、山東青州說，雖各有說法，但都沒有離江河太遠，古人說取河泥澄而制硯不假。只是這個制法卻頗費周折，光是淘洗澄結(jié)便要一二年，出泥后“令其干，人黃丹團和搜如面，作二模如造茶者，以物擊之，令其堅。以竹刀刻作硯之狀，大小隨意。微陰干，然后以利刀刻削如法，曝過，間空垛于地，厚以稻糠并黃牛糞攪之，而燒一伏時，”然后再用黑蠟、米醋相參蒸多次。如此繁復的工序，使硯臺堅如鐵石。今日所見古澄泥硯極為稀少，上品更是難求，其原因之一，恐怕就在于制作工藝繁復而產(chǎn)量甚低了。加上石硯中的佳硯理當比泥硯更勝一籌，流傳久遠者當然比泥硯更多。到清代，澄泥硯已經(jīng)沒落衰微，偶有較好的，也多是世俗之品。 NO.3　汴京燈籠張 “燈彩”傳說始于公元前二世紀的秦代。在漢代，每逢上元夕夜，已有燃燈祭祀道教太乙真神的習俗。自唐代以來，逐漸形成上元節(jié)觀燈賞夜的民間習俗。宋代的元宵觀燈的習俗，已蔚為壯觀，發(fā)展到頂峰。這一民俗盛事，在《東京夢華錄?元宵》、《武林舊事?燈品》等許多宋人雜記中均有詳盡記載和描述，此俗延續(xù)到明清及近代不衰?！伴_封燈籠”為藝人張金漢的祖?zhèn)鹘^技，據(jù)《開封縣志》記載始傳于清末，家族傳承譜系清晰、準確，目前已傳至第七代（張金漢之子）。 張氏彩燈的制燈技藝均源于開封當?shù)孛耖g傳承的彩燈造型，內(nèi)容多為民間傳統(tǒng)的吉祥文化，如“龍鳳呈祥燈”、“蓮生貴子燈”、“牡丹富貴燈”、“吉祥高照燈”等。張金漢本人對開封地域民俗文化及傳統(tǒng)制燈技藝有較深的藝術素養(yǎng)和造詣，并在河南彩燈界和民間藝人中有一定影響和知名度，目前，本人正在撰寫《中國燈籠史》。 NO.4　鎮(zhèn)平玉雕 鎮(zhèn)平縣石佛寺玉雕文化歷史悠久，據(jù) 《縣志》記載，石佛寺玉雕工藝始于碗湯，興于宋元，盛于當代。民國初，石佛寺鎮(zhèn)大仵營村民間藝人仵永甲，制作的玉雕工藝由南陽鎮(zhèn)守使吳慶桐呈送袁世凱后，曾參加巴拿馬萬國博覽會，蜚聲中外。 玉石雕刻是民間工藝藝術的一個類別，它的每件成品都有一定的文化和藝術含量。因玉雕工藝傳統(tǒng)悠久，聞名遐邇，這里早就形成獨具特色的玉文化體系。石佛寺玉雕工藝的風格，充分展示出特有的文化魅力。長期以來，石佛寺玉雕工藝靠著生生不息的文化積淀，造就了一代代大師級重量任務。 近年來，由于青年一代玉雕藝人為了片面追求速度和效益，使用及其加工，傳統(tǒng)工藝面臨挑戰(zhàn)，造成了工藝粗糙、產(chǎn)品結(jié)構(gòu)單一、藝術價值降低，若不采取保護措施，與文化的精湛藝術將面臨失傳。 NO.5　中州大鼓 中州大鼓自明朝萬歷年間至今已有400多年的歷史，是新鄉(xiāng)縣獨特的民間藝術文化形式。它由單一的鼓到鼓鐃、镲、鑼結(jié)合，使鼓音好聽，舞好看，更具有觀賞性。在全國鼓類當中，舞镲為中州大鼓所獨有的，是由當?shù)卮蚬娜俗约好鞫鴣?。中州大鼓?nèi)有拉簧，敲打后發(fā)出的金屬聲十分悅耳。鼓譜分為 “大忽雷炮”“小忽雷炮”兩種?！按蠛隼着凇惫恼{(diào)厚重沉穩(wěn)，節(jié)奏緩慢，鼓調(diào)復雜；“小忽雷炮”鼓調(diào)歡快，流暢，給人一種激情向上的感覺。逢年過節(jié)和重大慶典時，成了人們不可缺少的文化生活，素有“無酒不成宴，無鼓不算會”的說法。 NO.6　汴繡 汴繡又稱宋繡，與蘇繡、蜀繡、湘繡、粵繡并稱我國五大名繡。它從“宋繡”發(fā)展而來，歷史悠久。制作時，首先選擇畫稿及所需底部材料，并依畫稿搭配各色繡線；布料上蹦，在上面繪輪廓圖；然后施繡、整理而成。圖案題材多為花鳥、山水，尤善摹制古代名畫，所用針法達幾十種，已發(fā)展成為雙面異色繡及雙面三異繡。產(chǎn)品純樸自然，富麗明快，艷而不俗，針線細密，不露邊縫，形態(tài)逼真。 “清明上河圖”介紹 “清明上河圖”是宋人張擇端的名畫，將畫中的813個任務、94頭牲畜、100多座房屋與橋梁、179棵樹木、20多艘船只……搬上錦緞并非易事。汴繡人大膽嘗試，積極創(chuàng)新，用滾針繡水紋、練針繡船錨繩、別針繡棚席、反吃繡屋瓦、發(fā)針繡人物、蒙針繡柳樹等，使畫卷上的人物栩栩如生，背景逼真?zhèn)魃?，充分發(fā)揮汴繡“細、密、活、順、光、亮”的特點。無怪乎中外名人、收藏愛好者看了開封汴繡繡制的“清明上河圖”后，稱贊它“如意刺意，妙技如神” NO.7　扁擔戲 扁擔戲是一種小型的木偶戲。一根扁擔可以挑起全部家當：樂器、影人、道具、小型舞臺等，演出時，小型舞臺也是依靠一根扁擔支撐，所以被稱為扁擔戲。扁擔戲曾經(jīng)是在全省流行相當廣泛的藝術形式。后隨著時代的發(fā)展，這種藝術形式漸漸被其他更現(xiàn)代的藝術取代，而新蔡縣楊莊戶鄉(xiāng)的孫莊尚有人堅持演出到上個世紀的80年代，至今仍有自娛自樂演出。楊莊戶鄉(xiāng)位于河南、安徽交界處，地理位置相對封閉，傳統(tǒng)藝術容易在這里保存。扁擔戲演出的形式較小，但內(nèi)容豐富，集戲曲、曲藝、口技、民間工藝于一體，技術性很強。一人口含篾子說唱，五個手指控制五個人物表演和道具的運用，腳踏鑼鼓，手腳并用。主要演出小型劇目，如《王二賣豆腐》、《王老五》、《武松打虎》、《東郭先生》、《孫悟空》等。扁擔戲具有很強的民間性，一人一臺戲，靈活方便，適用于民間演出；扁擔戲具有綜合性，集民間藝術之大成，戲曲、曲藝、雕刻、泥塑、彩繪等等應有盡有；扁擔戲具有兒童性，口含篾子說唱，音色變形，影人形象夸張變形，劇目情節(jié)簡單短小，很符合兒童心理，具有較高的文化價值。目前扁擔戲的傳人已78歲，急需搶救扶植。 NO.8　?？h泥咕咕 ?？h是我國歷史名城，文化積淀豐富。民間手工技藝歷史悠久。泥咕咕，產(chǎn)生于隋朝末年，且與國內(nèi)瓦崗軍傳說有關。其基本內(nèi)容有人物、動物、飛禽三大門類，100多個品種，栩栩如生，絢麗多姿。技藝手法多變，造型夸張，以黑色為主，對比強烈，有很強的視覺沖擊力，巧妙的形態(tài)，吹時可發(fā)生“咕咕”天籟之音。泥咕咕，具有濃厚的中原民間特色，是歷史的活化石。有學術研究、藝術把玩的價值，也有一定的經(jīng)濟文化價值。可打造成玩具品牌，營造成文化產(chǎn)業(yè)。 NO.9　麒麟舞 “麒麟”是古代傳說中的一種神獸，似鹿非鹿、似牛非牛，頭頂生角，遍體鱗甲，尾端毛長，形狀奇異，在民間有驅(qū)邪避鬼之說，歷代人民群眾都把它當作祥瑞的象征?！镑梓胛琛笔侵袊钤绲臄M獸類舞蹈，是現(xiàn)今稀有的、產(chǎn)生于春秋戰(zhàn)國之前遠古的漢民族圖騰舞種，具有珍貴的民間舞蹈史研究價值。它和龍舞一樣，承載著漢民族的精神、信仰、價值取向和審美情趣，在民族學、民俗學、宗教學的研究上有著特殊的意義。 在1984年開始的全國《民舞集成》工作中，曾經(jīng)普查統(tǒng)計全省共有14個麒麟舞表演隊(班)，時隔20多年，現(xiàn)今仍存活在豫東地區(qū)的開封蘭考、商丘睢縣一帶，僅蘭考就有7個班。從古至今，同樣生活在中原大地的蘭考人卻沒有玩“龍”舞“獅”的習俗，麒麟舞一直是他們的最愛，并保留著非常傳統(tǒng)的表演形式和內(nèi)容，地方文化特色非常鮮明。 麒麟舞的師承關系特殊，以家族式傳承為主，吸收本村有武術功底的親眷，在選拔青年演員時條件相當嚴格，世代延續(xù)。商丘睢縣大劉寨的《馮氏家譜》和《杞縣志》記錄了麒麟舞最早的傳承人是馮瑋(1623—1711)，目前從馮氏家族起源的麒麟舞已傳了15代，傳承脈絡清晰，具有很好的社會基礎，是當?shù)孛耖g文化藝術的代表和瑰寶。 NO.10　鑼鼓書 鑼鼓書因演唱時有鑼鼓擊節(jié)而得名，流行于豫西陜縣、靈寶、盧氏、欒川、澠池，以及山西、陜西的部分地區(qū)。從其藝術特點和行藝特點看，鑼鼓書應是三弦書流行豫西之后，受當?shù)孛耖g音樂和蒲劇的影響而逐步形成。從靈寶藝人周建西、蘇萬宰等人的師承上溯可以推知，鑼鼓書大約在清代初年已在靈寶一帶流行。早期的鑼鼓書多是一人演唱，清嘉慶年間藝人開始了組班演唱。清末民初普遍組成三至七人的書班，像戲曲那樣分腳色行當演唱是其一大特點。多唱愿書，民間祭祀、敬神求雨經(jīng)常邀請鑼鼓書班演出，在豫西十分盛行。鑼鼓書藝術特色鮮明，文化內(nèi)涵豐厚，它以唱為主，說白較少，善于敘事，常用方言俚語，鄉(xiāng)土氣息濃郁，是研究民俗活動和藝術民俗的有價值的資料。盡管鑼鼓書在豫西流行廣泛，很受民眾喜愛。近些年來亦存在嚴重危機，老藝人相繼謝世，年輕人卻缺乏對民族文化強烈的認同感，演出隊伍青黃不接，演出市場萎縮，演出書目丟失嚴重，亟待扶植與保護 作業(yè)要求： 1， 開本（大?。┳远? 2， 每個小標題下的正文100字左右，圖片2-5張。如材料文字較多，請自己提煉到100字左右，如圖片不夠，請在網(wǎng)站收集。