2019-2020年高中美術 攝影攝像二單元第三課資料教案 湘教版.doc

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2019-2020年高中美術 攝影攝像二單元第三課資料教案 湘教版 [教學任務]教學任務 教學目標 本課的學習是合理地組織自己的攝制小組，綜合前兩課所學內容，分別完成劇本的編寫、拍攝技巧的使用、鏡頭的剪輯，拍攝出一段有完整情節(jié)，帶一定思想、情感的影視作品。并具備欣賞與評價多種類型影視作品的能力。在了解攝像流程的基礎上，能初步掌握這門藝術，并試圖通過此藝術形式來表達自己對生活、對社會環(huán)境及其身邊的親人、朋友、同學、教師等的感情與看法。 教學活動分析 本課設置了三項學習活動建議。本單元課是整合課，即讓學生將前面所學技術整合來運用，拍攝出屬于自己的影視作品。這三項學習活動是按照課程的發(fā)展而設置的，層層深入?；顒右皇莿”镜木帉?，這是影視作品拍攝的第一個環(huán)節(jié)。為了讓學生有興趣寫劇本，用現(xiàn)在最受學生歡迎的MTV作為引導，讓學生為某首歌曲寫MTV的劇本。教師可挑選一些學生最喜歡的歌曲的MTV欣賞，邊欣賞邊講解劇本的編寫，充分調動學生的積極性?；顒佣晴R頭剪輯技巧的運用?？梢越Y合課本中的內容一同開展?；顒尤蔷C合性活動，此活動的開展，必須要將前面所學的知識全部運用起來。同時也告訴了學生影視作品的類型，以及攝像藝術表達形式的多樣性，讓學生能通過此活動的學習真正掌握攝像藝術。 教學基本思路 本課是將攝像藝術進行到底的最后一個階段，是綜合學習的階段。此課的學習其實也就是告訴學生拍攝一部影視作品的完整的過程：從劇本的寫作到鏡頭腳本的描繪，再到鏡頭的剪輯，使看似分離的鏡頭成為一部完整的影視作品，并能表達出拍攝者的意圖與思想。教師在教學過程中不但要能讓學生熟悉拍攝的流程，更重要的是讓他們嘗試、體驗，然后發(fā)揮他們的特長，組織成不同風格的拍攝小組，完成一部能反映學生情感、思想的攝像作品，并組織影視作品欣賞、交流活動，接受來自各界的評判。 教學材料分析 上一單元課是探討一個個鏡頭的拍攝技巧，此單元課則是讓學生進行實地拍攝，將一個個鏡頭組接起來，形成一部完整的影視作品。此課的教學內容分為兩個部分。 第一部分是拍攝前的準備工作，即要想拍攝屬于自己的故事，應該具備的基本要素。這部分分兩個階段，首先是成立一支興趣相投的攝制小組。教材中電影《可可西里》的介紹是為了讓學生了解不需要名演員、不需要華麗的場景、不需要高額的制作費用、不需要精良的攝像器材也能拍攝出好作品，關鍵是要有引人入勝的故事題材，巧妙的劇情構思，以及合作默契的劇組成員。先讓學生了解主要劇組成員的工作。攝制小組有兩個主要部分：藝術創(chuàng)作部門、行政管理部門。藝術創(chuàng)作部門又有四個小部門：（1）導演部門：導演、副導演、導演助理、場記、演員組長（兼）、主要演員、武打設計、剪輯師、剪輯助理、數(shù)字特技創(chuàng)意導演、數(shù)字特技操作員、字幕員。（2）攝影部門：攝影師（攝影導演）、副攝影、攝影助理（一助、二助、三助）、照明設計、照明助理、電工、機械員、輔助設備操作工人、劇照師、特技攝影師、場工。（3）美術部門：美術設計師（藝術指導）、副美術、美術助理、服裝設計、服裝員、服裝助理、化妝設計、化妝助理、道具組長、道具助理、動物道具管理員、煙火師、煙火助理、槍械員、置景組長、繪景師、模型師、工人（泥瓦工、木工、漆工等）。（4）錄音部門：錄音師（音響導演）、現(xiàn)場錄音助理、后期錄音助理、作曲、音樂錄音師、樂隊、擬音師、擬音助理、音頻工程師。行政管理部門包括：制片主任、生產制片、生活制片、外聯(lián)制片、劇務、場務、司機、會計、跟組醫(yī)生。在教學時，教師可根據(jù)學生情況精簡攝制小組，教材52頁下面三幅照片就是學生組成的劇組。 其次是文學劇本的編寫。劇本就是一個由畫面講述出來的故事。以電影劇本為例，跟所有的故事一樣，它有一個明確的開端、中段和結尾。一個標準電影劇本的篇幅大約有120頁，或長兩個小時。不論劇本是全用對話或全用描寫，或兩者兼有之，均可按一分鐘一頁來計算。規(guī)矩是不變的──電影劇本中的一頁等于銀幕時間一分鐘。第一幕是開端，可看成建置部分，這是因為你要用30頁左右的稿紙去建置（確定）你的故事。一部電影一般需要觀眾用十分鐘左右的時間做出判斷──是否喜愛這部影片，也就相當于電影劇本的頭十頁。為了能及時地抓住觀者的興趣，應該用大約十頁的篇幅來讓觀者明白誰是主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。在第一幕結尾處要有一個情節(jié)點。所謂情節(jié)點就是一個事變或事件，它緊緊織入故事之中，并把故事轉向另一方向。這一事件一般出現(xiàn)在第25～27頁之間。第二幕，或稱對抗。第二幕是故事的主體部分。一般是在劇本的第30～90頁。它之所以稱為電影劇本的對抗部分，是因為一切戲劇的基礎都是沖突。一旦給劇中的人物規(guī)定出需求，亦即在劇本中他想要達到什么目的，他的目標是什么，就可以為這一需求設置障礙，這樣就產生了沖突。第二幕結尾處的情節(jié)點一般發(fā)生在第85～90頁之間。第三幕，或稱結局。第三幕通常發(fā)生在第90～120頁之間，是故事的結局。故事是如何結束的？主人公怎么樣了？他是活著還是死了？他是成功還是失敗了？等等。你的故事需要有一個有力的結尾，以便使人理解并求得完整。 [教學任務]教學任務 教學目標 本課的學習是合理地組織自己的攝制小組，綜合前兩課所學內容，分別完成劇本的編寫、拍攝技巧的使用、鏡頭的剪輯，拍攝出一段有完整情節(jié)，帶一定思想、情感的影視作品。并具備欣賞與評價多種類型影視作品的能力。在了解攝像流程的基礎上，能初步掌握這門藝術，并試圖通過此藝術形式來表達自己對生活、對社會環(huán)境及其身邊的親人、朋友、同學、教師等的感情與看法。 教學活動分析 本課設置了三項學習活動建議。本單元課是整合課，即讓學生將前面所學技術整合來運用，拍攝出屬于自己的影視作品。這三項學習活動是按照課程的發(fā)展而設置的，層層深入?；顒右皇莿”镜木帉?，這是影視作品拍攝的第一個環(huán)節(jié)。為了讓學生有興趣寫劇本，用現(xiàn)在最受學生歡迎的MTV作為引導，讓學生為某首歌曲寫MTV的劇本。教師可挑選一些學生最喜歡的歌曲的MTV欣賞，邊欣賞邊講解劇本的編寫，充分調動學生的積極性?；顒佣晴R頭剪輯技巧的運用?？梢越Y合課本中的內容一同開展?；顒尤蔷C合性活動，此活動的開展，必須要將前面所學的知識全部運用起來。同時也告訴了學生影視作品的類型，以及攝像藝術表達形式的多樣性，讓學生能通過此活動的學習真正掌握攝像藝術。 教學基本思路 本課是將攝像藝術進行到底的最后一個階段，是綜合學習的階段。此課的學習其實也就是告訴學生拍攝一部影視作品的完整的過程：從劇本的寫作到鏡頭腳本的描繪，再到鏡頭的剪輯，使看似分離的鏡頭成為一部完整的影視作品，并能表達出拍攝者的意圖與思想。教師在教學過程中不但要能讓學生熟悉拍攝的流程，更重要的是讓他們嘗試、體驗，然后發(fā)揮他們的特長，組織成不同風格的拍攝小組，完成一部能反映學生情感、思想的攝像作品，并組織影視作品欣賞、交流活動，接受來自各界的評判。 教學材料分析 上一單元課是探討一個個鏡頭的拍攝技巧，此單元課則是讓學生進行實地拍攝，將一個個鏡頭組接起來，形成一部完整的影視作品。此課的教學內容分為兩個部分。 第一部分是拍攝前的準備工作，即要想拍攝屬于自己的故事，應該具備的基本要素。這部分分兩個階段，首先是成立一支興趣相投的攝制小組。教材中電影《可可西里》的介紹是為了讓學生了解不需要名演員、不需要華麗的場景、不需要高額的制作費用、不需要精良的攝像器材也能拍攝出好作品，關鍵是要有引人入勝的故事題材，巧妙的劇情構思，以及合作默契的劇組成員。先讓學生了解主要劇組成員的工作。攝制小組有兩個主要部分：藝術創(chuàng)作部門、行政管理部門。藝術創(chuàng)作部門又有四個小部門：（1）導演部門：導演、副導演、導演助理、場記、演員組長（兼）、主要演員、武打設計、剪輯師、剪輯助理、數(shù)字特技創(chuàng)意導演、數(shù)字特技操作員、字幕員。（2）攝影部門：攝影師（攝影導演）、副攝影、攝影助理（一助、二助、三助）、照明設計、照明助理、電工、機械員、輔助設備操作工人、劇照師、特技攝影師、場工。（3）美術部門：美術設計師（藝術指導）、副美術、美術助理、服裝設計、服裝員、服裝助理、化妝設計、化妝助理、道具組長、道具助理、動物道具管理員、煙火師、煙火助理、槍械員、置景組長、繪景師、模型師、工人（泥瓦工、木工、漆工等）。（4）錄音部門：錄音師（音響導演）、現(xiàn)場錄音助理、后期錄音助理、作曲、音樂錄音師、樂隊、擬音師、擬音助理、音頻工程師。行政管理部門包括：制片主任、生產制片、生活制片、外聯(lián)制片、劇務、場務、司機、會計、跟組醫(yī)生。在教學時，教師可根據(jù)學生情況精簡攝制小組，教材52頁下面三幅照片就是學生組成的劇組。 其次是文學劇本的編寫。劇本就是一個由畫面講述出來的故事。以電影劇本為例，跟所有的故事一樣，它有一個明確的開端、中段和結尾。一個標準電影劇本的篇幅大約有120頁，或長兩個小時。不論劇本是全用對話或全用描寫，或兩者兼有之，均可按一分鐘一頁來計算。規(guī)矩是不變的──電影劇本中的一頁等于銀幕時間一分鐘。第一幕是開端，可看成建置部分，這是因為你要用30頁左右的稿紙去建置（確定）你的故事。一部電影一般需要觀眾用十分鐘左右的時間做出判斷──是否喜愛這部影片，也就相當于電影劇本的頭十頁。為了能及時地抓住觀者的興趣，應該用大約十頁的篇幅來讓觀者明白誰是主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。在第一幕結尾處要有一個情節(jié)點。所謂情節(jié)點就是一個事變或事件，它緊緊織入故事之中，并把故事轉向另一方向。這一事件一般出現(xiàn)在第25～27頁之間。第二幕，或稱對抗。第二幕是故事的主體部分。一般是在劇本的第30～90頁。它之所以稱為電影劇本的對抗部分，是因為一切戲劇的基礎都是沖突。一旦給劇中的人物規(guī)定出需求，亦即在劇本中他想要達到什么目的，他的目標是什么，就可以為這一需求設置障礙，這樣就產生了沖突。第二幕結尾處的情節(jié)點一般發(fā)生在第85～90頁之間。第三幕，或稱結局。第三幕通常發(fā)生在第90～120頁之間，是故事的結局。故事是如何結束的？主人公怎么樣了？他是活著還是死了？他是成功還是失敗了？等等。你的故事需要有一個有力的結尾，以便使人理解并求得完整。 [參考教案]參考教案 第二單元 第三課 拍攝自己的故事 ——開麥啦！ 教學目標 了解影片拍攝的前期工作，建立有效的工作程序和方式，具有良好的合作態(tài)度和檢討評價機制。 教學內容 將學生分成各種職能小組，共同拍攝一個小電影故事。一方面了解攝制小組中各成員的職責，另一方面則是為了加強前期所講授的拍攝技術。 教具準備 教材、劇本、攝像機 課時安排 2課時 教學程序 （一）導入 前面已經講解過劇本的編寫與鏡頭的組接，而且每組都已經將自己的劇本編寫完成，現(xiàn)在我們“開拍”！拿起攝像機拍攝自己的故事！ （二）拍攝開始 1.拍攝時，攝制小組中的主要工作人員的職能 （1）拍攝影片時，攝制小組的靈魂人物是導演。 （2）攝影師的工作，以及在拍攝過程中需要注意的問題。 （3）場記的工作，是整個拍攝過程中最重要的人，事情繁多，但卻必不可少。 2.開始拍攝 教師先將學生分成導演小組、攝影師小組、場記小組、演員組、燈光師組、錄音組等等，讓全班同學成為一個大的攝制小組，來共同體驗拍攝過程。拿出預先編寫的一個發(fā)生在教室里的小故事劇本，讓編劇小組與導演小組的同學改寫成分鏡頭腳本。然后共同探討鏡頭的拍攝，用什么機位、什么角度、什么景別、什么拍攝技巧，畫面的構圖怎樣，演員的位置、怎樣走位，燈光的布置，聲音的錄制等等一系列的細節(jié)問題，讓學生集體參與。 （三）拍攝結束 最后，播放拍攝的鏡頭，共同評價，演員的表演是否到位，攝像機的位置是否恰當，燈光的處理是否合適，聲音的錄制是否清晰，鏡頭的轉接是否自然，哪些鏡頭不適合后期的制作，需要重新拍攝，共同討論，詳細記錄下來，為下一節(jié)后期制作的課程做鋪墊。