[音樂]五線譜入門教程

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五線譜教程 第一講 音的概念 ????1、音的概念 第一節(jié) 音的形成? 首先讓我們來認識一下這看不見又摸不到的“音”倒底是什么呢？ “音”是一種物理現(xiàn)象。它是由于物體受到振動，而產(chǎn)生“波”，再由空氣傳到您的耳朵里，通過大腦反饋，您聽到的就是“音”。 第二節(jié) 音的分類 物體的大小、薄厚與振動的強弱不同，所產(chǎn)生音的高低也就不同，這樣就形成了高音、低音、強音、弱音。 “音”大體又分為“樂音”與“噪音”兩種。 1、樂音(musical tone) 振動起來是有規(guī)律的、單純的，并有準確的高度（也叫音高）的音，我們稱它為“樂音”。 2、噪音(noice) 沒有一定高度的音。它的振動即無規(guī)律又雜亂無章的音，我們稱它為“噪音”。 您明白了嗎？ ? 第三節(jié) 音的性質(zhì) 音的性質(zhì)可以分為：高與低、強與弱、長與短，還有音色等幾種。 由于音的性質(zhì)有這么多的不同，所以才會產(chǎn)生出不同的樂音來。使我們可以聽到各式各樣的旋律。也通過不一樣的音色，讓我們辨別出哪一種聲音是由鋼琴彈出來的，哪一種聲音是小號吹出來的。二胡和小提琴同樣都是弦樂器，可是它們的聲音又各自有所不同。也可以區(qū)分人聲，哪些是女高音，那些又是男低音等等這些不同的發(fā)聲體，你會發(fā)現(xiàn)： 音的性質(zhì)在音樂領(lǐng)域里的意義是有著至關(guān)重要的作用的。 第二講 樂譜的知識 ????1、什么是樂譜 第一節(jié) 什么是樂譜? 在人類歷史的長河中，人們?yōu)榱四苁挂魳繁Ａ粝聛?，并且便于學(xué)習(xí)與交流，創(chuàng)造出各種各樣的記譜方法。象我們唱歌，或者演奏某一種樂器，僅僅靠記憶，或者是口傳心授都是不夠的，必須要有樂譜。按照作曲家提供的樂譜，才能演奏和演唱出美妙動聽的音樂。也由于有了樂譜，才使得很多的優(yōu)秀作品流傳下來。比如我國優(yōu)秀的民間藝人華彥鈞（瞎子阿炳），他從小愛好音樂，勤于學(xué)習(xí)，既能唱又能演奏，當(dāng)時當(dāng)?shù)氐臉菲鳂訕泳āＨ罕姺浅Ｏ矚g聽他的演奏和演唱。他能奏“十番鼓”，“十番鑼鼓”，又掌握許多民間唱腔，還創(chuàng)作了大量的樂曲，如二胡曲《二泉映月》、《聽松》、《寒春風(fēng)曲》及琵琶獨奏曲《大浪淘沙》、《龍船》、《昭君出塞》等和一些優(yōu)秀的民間唱腔，他所創(chuàng)作演奏的作品，個個是精品，但由于生活所迫，流落街頭，成了一個街頭流浪藝人，受盡欺凌與壓迫，受盡了折磨，剛剛解放就病故了，僅留下了有限的曲目，帶著很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化離開了人世，再沒人記得這些。這不能不說是我國民族文化的失落，給我們留下更多的遺憾。 樂譜實在是保留曲目、交流文化的重要工具。 所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。 簡譜是記譜法一種。由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便。簡譜是用阿拉伯?dāng)?shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法，讀過書的中國人幾乎都認識它。簡譜有它的優(yōu)點，但也有它的缺點。 1、什么是簡譜 簡譜是用阿拉伯?dāng)?shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法，這種記譜法的是法國的修道士蘇埃蒂1665年提出來的。后來，將它加以改進和積極推廣的竟然是法國著名的哲學(xué)家、文學(xué)家盧梭。由于這種記譜法不方便于記錄多聲部的、復(fù)雜的音樂，在歐洲幾乎從未普及過。1882年前后，美國人梅森到日本講學(xué)時把它傳入日本，19世紀曾有一度在日本學(xué)校通用過，不過后來他們也不用了。清朝末年，簡譜通過留日學(xué)生傳入我國。1904年，沈心工先生編寫的“學(xué)校唱歌法”一書出版，曾風(fēng)行一時，從此簡譜便在我國普及開來。 簡譜作為一種大眾化的記錄方法，在我國普及和推廣音樂方面曾經(jīng)而且仍在發(fā)揮很大的作用。不過由于它記譜有不少局限，而且現(xiàn)在世界上絕大多數(shù)國家又都不用它，我們應(yīng)當(dāng)創(chuàng)造條件推廣、普及五線譜，以利于提高音樂水平及與世界各國進行音樂文化交流。 ????2、輕輕松松了解一下簡譜 簡譜是記譜法一種。由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便，因此在我國廣泛流傳。 ????簡譜有它的優(yōu)點，但也有它的缺點。例如記合奏合唱，它就不象五線譜在視覺上那么清楚，而記鋼琴譜幾乎是不可能的。過去有人認為簡譜簡單、不科學(xué)，因而否定了簡譜在現(xiàn)實音樂生活中的重要作用，那是錯誤的。應(yīng)該承認：簡譜對音樂的普及和推廣，作出了重大的貢獻。在今后相當(dāng)長的時期內(nèi)，簡譜將會繼續(xù)發(fā)揮它的積極作用，為社會主義文化事業(yè)服務(wù)。 現(xiàn)在給大家作簡單介紹： ????在簡譜體系中，音的相對高度和七個阿拉伯?dāng)?shù)字來表示的。這幾個音的相互關(guān)系，除3 4、7 i 半音外，其他全為全音。 音名：C D E F G A B 標記：1 ?2? 3? 4? 5? ?6? 7? i 唱法：do ri mi fa sol la si do ????在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，加兩個圓點表示高兩個八度；反之，在下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。 (要準確地表示音的絕對高度，還要應(yīng)用調(diào)號標記。調(diào)號標記是用1=F、1=G…等來表示的) ????音的長短是在音符后面或下面加短橫線來表示的。 在簡譜體系中也應(yīng)用附點。但只到四分音符為止；再長的音符，如二分音符、全音符則繼續(xù)用增加短橫線來表示。 全音符： 5- - - 二分音符： 5- - 四分音符： 5 八分音符： 5 十六分音符：5 ????在簡譜體系中不存在譜號問題。它的音高是通過音符和調(diào)號來表示的。 ????簡譜中的拍號和五線譜一樣，用分數(shù)標記，它和調(diào)號一起記在樂曲名稱的左下方，先記調(diào)號后記拍號。樂曲名稱的右下方則詞曲作者的姓名。 ????速度標記和表情術(shù)語記在第一行樂譜開始處的上面。 ???(?在多聲部的記譜中，小節(jié)線多半是分開的，各聲部單獨記寫。但有的器樂曲的小節(jié)線是按照樂器的分組連起來的。不論是分開或不分開，各聲部的小節(jié)線一定要上下對齊。) ????簡譜中變音記號只用升（#）、降（b）和還原三種【重升（×）、重降（bb）是不用的】 ????在簡譜體系中，較長的確定的轉(zhuǎn)調(diào)，不用臨時變音記號，而用轉(zhuǎn)調(diào)后的調(diào)號來標明。 ????五線譜中所用的裝飾音記號、省略記號、力度記號、速度記號基本上都適用于簡譜。 ????為了避免代表斷音的圓點和高音點相混，在簡譜中斷音用▽或▼來表示。 ????短倚音用小的十六分音符或十八音符標記，寫在主要音的左上方或右上方，并用連線與被裝飾的主要音相連。 ????前奏、過門、尾聲和五線譜一樣，用小音符標記，有的也用括弧括起來。 ????記寫和弦時，音符下面的短橫線，僅在最低音下記出。 關(guān)于簡譜的記譜法，目前還沒有一個較完整的體系，以上所談的僅是簡譜中一般最普通的知識，是很不全面的。 簡譜 VS 五線譜： 簡譜的音符，不同音高之間的符號差異，比起線譜的豆芽菜要大得多，所以以可分辨性來說，無疑的簡譜的符號差異，要比線譜的位置差異要來得容易辨認，所以對于初學(xué)者的學(xué)習(xí)，簡譜的確比較快容易上手。 五線譜初學(xué)看錯行是很常見的，簡譜卻多半是指法不熟而按錯。一個是識譜時候的問題，一個是是識譜后執(zhí)行時期的問題，這兩者是有很大區(qū)別的。 而采用簡譜，對于初學(xué)者來說，容易培養(yǎng)首調(diào)感，也較于容易建立起首調(diào)的聽覺，有助于以首調(diào)方式來演奏的音準。上手容易，但是對于首調(diào)感不明確，臨時記號多的曲子，學(xué)簡譜的人就比較缺乏這樣的訓(xùn)練了。 簡譜的實際音高，卻沒有線譜那么明確，尤其是碰到轉(zhuǎn)調(diào)的時候，更容易出現(xiàn)不確定的情況。 在和聲方面，愈多音出現(xiàn)時，簡譜就愈吃力。因為簡譜符號大，又要加點，疊起來相當(dāng)暫空間，而且有時必須分神判斷夾在里面的點到底是屬于哪個音符的。所以當(dāng)和聲同時出現(xiàn)的數(shù)目多到一定程度時，簡譜的識譜就不如線譜簡潔明了。 由上面的比較，可以發(fā)現(xiàn)簡譜與線譜各有其應(yīng)用范圍，也各有其優(yōu)缺點。所以端看用途而定，不必非得說出哪一個才是最好的。由于國樂演奏的范圍很大，形式也很多樣化，因此兩種譜制都有其合適的曲目。因此在相當(dāng)長的一段時間內(nèi)，相信兩者并存仍是必須的。 對于一般的社團人士，建議是還不必非學(xué)線譜不可。如何把音準，節(jié)奏，技巧，情感等等做好，才是熱愛音樂的人應(yīng)該先要去追求的。只有當(dāng)行有余力時，再去嘗試看線譜，也算是學(xué)習(xí)了新的東西。 五線譜 ? 五線譜，顧名思義是由五條線組成的。的確，是由五條平行的“橫線”和四條平行的“間”組成的。它們的順序是由下往上數(shù)的。 最下面第一條線叫做“第一線”，往上數(shù)第二條線叫“第二線”，再往上數(shù)是“第三線”、“第四線”，最上面一條線是“第五線”。 由于音符非常多，所以“線”與線之間的縫隙也絕對不能浪費的，也就是“線”與“線”之間的地方叫做“間”。這些間也是自下往上數(shù)的。同“線”一樣。最下面的一間叫做“第一間”。往上數(shù)是第二間、第三間、第四間。下面請看譜例: 每一條線和每一個間都代表著一個音的高度。 然而這五條“線”和四個“間”還不夠表達我們的情感心聲，如果還有更高的音或者更低的音出現(xiàn)怎么辦呢？于是就產(chǎn)生了更多的“線”和“間”。 這些臨時多出來的“線”和“間”叫做“上加線”和“下加線”。上面多出來的線叫做“上加線”，上面多出來的“間”叫做“上加間”。下面多出來的“線”和“間”叫做“下加線”和“下加間”。這些“線”和“間”向上下兩邊呈放射形。“上加線”和“上加間”是自下而上，往上數(shù)的，分別叫做“上加一間”、“上加一線”、“上加二間”、“上加二線”、“上加三間”、“上加三線”…………以此類推。 在五條線下面加出的線是從上面向下數(shù)的（與上加線相反）。分別稱作“下加第一間”、“下加第一線”、“下加第二間”、“下加第二線”……也是以此類推。（如下圖） 這里面有一個需要注意的有兩點： 1、“上加線”和“下加線”根據(jù)音符只需要畫一條短線，不需要很長。夠表示音符就可以了。（如下圖） 2、在表示“上加間”和“下加間”的時候，不需要再把這個音符上面或下面的線畫出來了。（如下圖) ????2、譜號 第二節(jié) 譜號? 在五線譜上確定音高的位置---也就是音名位置的符號叫做譜號。 譜號就象男女有別一樣，在五線譜上看上去是相同的音，由于譜號的不同而代表著不同的音高，這些譜號分別有高音譜號，低音譜號，C譜號三種。 在五線譜上標有高音譜號的叫高音譜表，標有低音譜號的是低音譜表，同樣，標有C譜號的就是C譜表，亦叫中音譜表，或叫次中音譜表（后面要詳談）。一般用高音譜表的樂器大部分是屬于高音樂器，象小提琴、二胡、高胡、長笛、小號、雙簧管、笛子等等，還有包括人聲的男女高音聲部，通常高音譜表用得較為普遍，除了特殊樂器聲部以外，大部分用高音譜表來標寫。使用低音譜表的一般是一些低音樂器和人聲的低音聲部，比如象大提琴，大管、大號、低音黑管等等。而C譜表則多用于中音提琴等等……? 譜例1：　高音譜號（G譜號）　 譜例2：　低音譜號（F譜號）　 譜例3：　C譜號 　　　 第二課 學(xué)畫各種譜號 ????1、高音譜號 第一節(jié)：高音譜號 （G譜號）? 畫這個譜號是從第二間開始的。從第二線開始向上緊靠著第三線順時針往下畫半個園，再緊貼著第一線畫一個大于起口的圓形，然后，躲開這個圓形的開始的缺口，向上、向右、沖出第五線再向左，逆時針畫一個小圓，回來，在第四線上定義。然后，從中間下來，穿過第三線、第二線，再穿過第一線，伸出尾巴來后，再左轉(zhuǎn)，順時針畫半個小小的圓，結(jié)束時涂上一個小黑點點。這樣，一個高音譜號就可以大功告成了。看起來復(fù)雜，實際畫起來你會發(fā)現(xiàn)并不是很困難的。? 譜例1： ????2、低音譜號 第二節(jié)：低音譜號 （F譜號）? 低音譜號就要容易得多了，您畫這個譜號時要記?。灰獜牡谒木€上畫起。先畫一個小小的圓點，然后緊貼第五線，順時針畫半個圓，穿過第四線向左一撇，直到第二線止住。再在第三間和第四間里各點一個小小的圓點。 譜例2： ????3、C譜號 第三節(jié) C譜號? C譜號基本上是由上下兩個英文字母“C”反過來，再加上兩個豎線，（一根粗、一根細）組成。 這個譜號的特點是：兩個反過來的字母“C”最中間對準哪條線，哪條線就是“C”音（DO）。也叫做那條線的譜號，比如對四線，就叫“第四線C譜號”（也有人叫它次中音譜號），對準第三線就叫“第三線C譜號”（也有人叫它“中音譜號”）。 如圖：　　　　　 由于“C譜號比較靈活，看起來好象復(fù)雜一點，那么讓我用一句最簡單的話告訴您：這個譜號上下均等，最中間的部分對準哪一條線，在這條線上標出的音就唱（DO）。以此上下類推。 （DO）我們會在音名一節(jié)中講到。 第三課 音符 ????1、音名 什么是音符呢？用一句簡單的話來說那就是：在樂譜表上表示正在進行的音的長短（也叫“音值”）的符號，叫作“音符”。 第一節(jié) 音名 我們每個人都有一個名字便于稱呼。在樂音這個大家庭里，每一個音（也是音級），也都有它獨立的名子。也就是“音名”。在認識音符之前我們要先知道它們的名字---音名（唱名）。 其中最主要的有7個基本音，分別由七個英文字母來表示，稱為： C 　 D 　 E 　 F 　　G 　　A 　　B sei di 　yi 　aifu 　ji 　ei 　bi 它們分別還有小名（唱名---視譜時所唱出的名叫“唱名”） 　　　　　　 C D　　E 　F 　　G 　 A 　 B （漢語譯音） 多 瑞 　咪 發(fā) 　 索 拉 希 （漢語拼音） Do Ruai Mi 　Fa 　Sol 　La 　Xi （簡譜） 　　1 　2 　　3 　　4 　　5 　　6 　　7 在樂音的“家族”中有幾十個高低不同的音，但是最基本只有這七個音，其它高、低音的音名都是在這個基礎(chǔ)上變化出來的。 這七個音在鋼琴上都是穿著雪白的衣服（白鍵子）?，F(xiàn)在我們把這七個基本音的音名、唱名、譯音、簡譜記法全部在鋼琴上做個對照。? ????2、音名的分組 第二節(jié) 音名的分組? 樂音的大家族里有幾十個高低不同的音，但是它們并不混亂，而是井然有序的，人們都分別給他們排了隊、分了組。這樣我們就不難辨認他們了。它們分組的原則是以實際音高來區(qū)分的。 1、“中央C”是主角，為什么叫它中央C呢？因為它是鋼琴上距離鑰匙孔最近的一個音。中央C的唱名也叫（DO）。 從這個音一直到往右彈到B（Xi），這是一組。這一組叫做“小字一組”。再往右，也是從C（DO）開始再到B（Xi）這又是一組。這一組叫“小字二組”?？傊瞧邆€音一組，依次往右排，分別叫“小字三組”、“小字四組”、“小字五組”等。 從中央C（DO）左邊的一組音（也是7個音）叫做“小字組”，然后，再往左，同樣是7個音一組，依次叫做“大字組”、“大字一組”……。 這里有一點請注意： 在書寫的時候“小字組”用英文小寫字母并在它的右上角用阿拉伯?dāng)?shù)字標明它所屬的組名比如： “小字一組”的（Do）---d1 “小字三組”的（Sol）---g3 “大字組”用大寫同樣在它的右上角標明它所屬的組數(shù)。比如： “大字二組”的（La）---A2 “大字一組”的（Mi）---E1 “大字組”和“小字組”因為本身不帶數(shù)，所以字母后面不用帶數(shù)字。 下面請看看五線譜在鋼琴的鍵盤上相應(yīng)的位置： 譜例：? ????3、認識音符 第三節(jié) 認識音符? 我們各自都長得不一樣， 音符們也各有不同。但是它們大部分基本上都是由三個部分組成的 。即“符頭”、 “符干”、 “符尾”。 譜例1： 前面我們已經(jīng)知道這些音符的名字了，現(xiàn)在讓我們看一看在五線譜中，這些音符各自的位置在哪里。 譜例2： 不同的音符代表不同的長度。音符有以下幾種： 全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符、六十四分音符。 譜例3： 注釋：以下所講的“時值”就是“音長”。 （一） 全音符 《》 這個空心的白色音符叫“全音符”。它是音符家族的老大哥，其他音符的時值都比它短，而且要以它為準。依次分為兩半。 （二） 二分音符 《》 這個長著身子（學(xué)名叫符干）的白色音符叫“二分音符”。它只有全音符的一半長，（它等于全音符1/2的時值） 譜例4： （三） 四分音符 《》 這個黑臉的音符叫“四分音符”。它比二分音符又小一半。（它等于全音符1/4的時值） 譜例5： （四）八分音符 《》 這個黑臉的音符長出了尾巴，它叫“八分音符”它比四分音符還小一半。（它等于全音符1/8的時值） 譜例6： （五）十六分音符 《》 這個黑臉的音符長著兩條尾巴，它叫“十六分音符”。它比八分音符還要小一半。（它等于全音符1/16的時值） 譜例7： （六）三十二分音符 《》 這個有著三個尾巴的音符叫“三十二分音符”。它比十六分音符又少一半。（它等于全音符1/32的時值） 譜例8： （七）六十四分音符 《 》 長著四個尾巴的黑色音符名叫“六十四分音符”。它是“三十二分音符”的一半。（它等于全音符1/64的時值） 譜例9： ☆ 現(xiàn)在總的列出一張表，看一看音符這個大家庭直系的關(guān)系。 名 稱 音 符 時 值 簡 譜 計 法 全 音 符 ? 二 分 音 符 1/2 四 分 音 符 1/4 八 分 音 符 1/8 十 六 分 音 符 1/16 三 十 二 分 音 符 1/32 六 十 四 分 音 符 1/64 ????4、音符的正確寫法 第四節(jié) 音符的正確寫法? 1、首先在畫符頭的時候應(yīng)該注意要呈橢圓形。要左低右高，不管是空心的符頭還是實心的符頭都要這樣畫。（千萬不要畫一個大圓圈或者大圓點呆頭呆腦的立在那里。） 譜例1： 另外左高右低也同樣是錯誤的。 譜例2： 2、我們知道音符是由符頭、符干、符尾三個部分組成的。在記譜的時候一般的規(guī)則是以五線譜的第三線為準。在第三線以上的音符，在記譜的時候，符干要朝下，也就是說符頭在上，符干朝下。在三線以下的音在記譜的時候符干要朝上，符頭在下。而在第三線上的音符，符干可以自由，朝上朝下都可以，根據(jù)前后的音自由處理。 譜例3： 3、還要注意一點：符干朝上的時候，符干要畫在符頭的右邊，符干朝下時，符干要畫在符頭的左邊，一定不能畫錯。 譜例4： 4、音符的長短：在標畫音符的時候，要注意符干不能太長，也不能太短，一般是以一個八度為準。比如Do到高一個八度的Do，或者是到低一個八度Do的地方。 譜例5： ????5、符點音符 第五節(jié) 符點音符? 在音符這個大家族里，還有一些旁系親屬。例如符點音符。它只是一個圓圓的小點點，附屬在音符后面的，所以叫“符點”。而帶附點的音符呢，就叫“符點音符”。 譜例1: ? 符點的主要作用是讓樂譜更為簡化，讓大家讀譜時更加方便。 請不要小看這個小小的圓點，它的音值有它前面那個一本正經(jīng)的音符一半的長短。不管它前面的那個音符有多大，這個小小的符點都具有同樣的作用，它很歷害的。 比如：前面的是個四分音符。當(dāng)這個四分音符唱一拍時，那么這個帶了符點的四分符點音符就要唱一拍半。如果前面是個全音符。當(dāng)這個全音符唱四拍的時候，這個全符點音符就要唱六拍，以此類推。 譜例2: ? ? ? 另外在寫符點音符時，標畫符點請注意幾個問題： 1、符點一定要畫在音符的后面，也就是音符的右邊，千萬不能畫在音符的其它地方。 2、符點要靠近符頭。 3、符點音符的符頭如果在間里，符點也要畫在間里；符點音符的符頭在線上，符點要畫在音符右上方的間里。 譜例3： 譜例4：? ????6、復(fù)符點音符 第六節(jié) 復(fù)符點音符? 復(fù)符點音符一般來說用的不是很多。 如果由于樂曲的需要，所唱音的音值比符點音符還要長怎么辦呢？這時候復(fù)符點就派上用場了。那么怎么表示呢？很簡單，就是在符點的后面再帶上一個小兵，也就是在符點后面再加上一個符點，這種記法稱為復(fù)符點。標有復(fù)符點的這個音符也就叫復(fù)符點音符。這種復(fù)符點的算法是這樣的：前面一個圓點是表示增加了音符一半的時值，而第二個符點（也就是后面一個圓點）則表示它要增加前一個符點一半的時值。這樣兩個圓點加起來的總時值，是音符原有時值的四分之三。 譜例1： ????7、共用符尾 第七節(jié) 共用符尾? 在抄寫音符時經(jīng)常會有一組一組的音形出現(xiàn)，這里面會有各種組合，在這種情況下它們可以共用一個符尾，這樣便于視譜，另外也可以省去很多不必要的麻煩。 譜例1:? 譜面上這種畫法的共同的符尾，也叫做“符杠”，一般這種畫法的符杠，他們的符干的方向通常是以距離第三線最遠的那個音符為標準，并且要畫得比符干粗一些。 ????8、多聲部的記譜方法 第八節(jié) 多聲部的記譜方法? 多聲部的記譜方法主要是要看他們的節(jié)奏型。在節(jié)奏性相同的時候，可以用一個符干來共同表示。 譜例1:? ? 如果不同的高、低聲部要同時標寫在一行譜上而節(jié)奏不相同時就不能用共用“符干”來表示。應(yīng)該各自使用自己的符干，只是上聲部的符干要朝上，而下聲部的符干要朝下，（這時就不以第三線為界線了）。 譜例2: ????9、休止符 第九節(jié) 休止符? 在樂譜上表示樂音休止的符號叫做“休止符”。 休止符是音符的克星，只要看到休止符的所到之處，音符都要不同程度的消失，樂音保持靜默的狀態(tài)，這就是休止符的作用。 但是有一點一定要說明：在音樂進行當(dāng)中的休止符通常是有著特殊意境的，音樂并沒有中斷。可謂是“此時無聲勝有聲”。切切不可把標有休止符的地方當(dāng)作完事大吉，休止符也是音樂的一部分，只不過是用休止符來表示一種情緒而已。 各種音符都有相應(yīng)的休止符號，它們與相對應(yīng)的音符的音值是一樣長短的。 譜例1:? ? 還有一種休止符是表示整小節(jié)的休止。（完全小節(jié)休止）它們適用于各種拍子。 譜例2:? 注：完全小節(jié)譜號后標的是幾拍，在小節(jié)內(nèi)就存在幾拍（包括休止符在內(nèi)）這叫完全小節(jié)。 不完全小節(jié)在譜號后標拍子，而小節(jié)內(nèi)不夠那么多拍，這種小節(jié)叫不完全小節(jié)，而不完全小節(jié)一般是用做起拍。 譜例3:? 兩個以上的全小節(jié)休止符是這樣記的： 譜例4: 請看10小節(jié)以上休止的標記 譜例5: 為了更好識別，我們對照簡譜看看五線譜的休止符： 譜例6: 五線譜記譜 簡譜記法 休止符名稱 全休止符 二分休止符 四分休止符 八分休止符 十六分休止符 三十二分休止符 六十四分休止符 帶符點的休止符 帶符點的休止符并不常用，但是我們也要認識它。 譜例7:?? 注釋：休止符的符點，只有三十二分休止符和六十四休止符的符點要畫在第四間里，其他休止符的符點要記在第三間里。? 第六講 變化音記號 ????1、變化音記號 把固定的音升高或者降低叫“變化音”用來表示這種變化的符號叫“變音符號”。 （一）變音符號共有五種。 1、“#”升號 2、“b”降號 　 　 這兩種符號都表明符號后面緊跟著的音要升高半個音，或者降低半個音。 3、“×”重升號 4、“bb”重降號 ????????? 3、4兩種符號表明緊跟在后面的那個音要升高全音或降低全音。 ????????? 注釋1：全音是大二度， 半音是小二度。 ????????? 關(guān)于全音和半音的問題我們在以后的課時里會給大家介紹 5、“”還原號 ? 用來表示在它后面的那個音不管前面是升高還是降低都要恢復(fù)原來的音高。 （二）變化音的位置：變音符號必須對準所要升高或者降低的音。（升號和還原號的斜方孔，降號和重降號的孔，重升號的交叉點。） （三）變化音的用途有兩種： 1、調(diào)號 一種是寫在譜號后面的，這種變音記號也叫“調(diào)號”。 譜例1：? ? 這表明在這個調(diào)（調(diào)性以后會講到）里面標到的音，不管音的高或低，都要固定的升高或者降低。 比如： 是#F #G #C，那么在這個曲調(diào)里所有的F、G、C都要升高半個音。（如果遇到臨時變音記號以臨時變音記號為準）。 在樂譜中寫在某一個音前面的變音記號叫做“臨時變音記號”也叫臨時升降號。 譜例2：? ? 2、這是表明這個音要臨時改變音高。這種臨時升降號可以管一小節(jié)，在一小節(jié)之內(nèi)有同樣音名的音都要服從第一個變化音，也要跟著變化同樣的音高。它的前面在就不需要有再畫相同的符號。但是這種臨時升降號只有在同一小節(jié)之內(nèi)有效，這一小節(jié)之后就不再起作用了，可以說是“鐵路警察，各管一段”。 3、在寫變音記號時的注意事項： a)變音記號可以記在五線譜的“線”上和“間”內(nèi)。但必須對準后面所要表達的音，才能使后面的音有準確的音高。 b)升號和還原號都有兩條橫線，這兩條橫線要從左下方向右上方傾斜，并且要比兩條豎線畫得粗一些。 譜例3：? 第七講 節(jié)奏、節(jié)拍、拍子、小節(jié) ????1、節(jié)奏、節(jié)拍 一、節(jié)奏 　　節(jié)奏是一個廣義詞，它包括了音樂中與時間有關(guān)的所有因素，這里概括了拍子、小節(jié)、循環(huán)周期和重音的位置。 　　音樂猶如千軍萬馬，是節(jié)奏把它們有序的組織在一起，按著音樂的強弱、長短，使它們有序的進行著，如果沒有節(jié)奏，音樂就會雜亂無章，不成其為音樂。因此，在音樂里節(jié)奏是至關(guān)重要的，它無所不在，它體現(xiàn)在每一個音符，每一個小節(jié)線，每一個重音和速度的標記中…… ??????? 二、節(jié)拍 　　節(jié)拍是指強拍和弱拍的組合規(guī)律。有很多有強有弱的音，在長度相同的時間內(nèi)，按照一定的次序反復(fù)出現(xiàn)，形成有規(guī)律的強弱變化，例如：每隔一個弱拍，出現(xiàn)一個強拍時，這是一種節(jié)拍，而每當(dāng)有兩個弱拍或有三個弱拍再出現(xiàn)一個強拍時，這些又是另外的一些節(jié)拍，它運用了小節(jié)線和拍子號標記出來，看起來很具體。在有強有弱，一定長度相同的時間內(nèi)按著一定的長短次序，由小節(jié)線劃分，反復(fù)的有規(guī)律的重復(fù)，形成了有規(guī)律的強弱變化，這就是節(jié)拍的作用。 　　“強”與“弱”看似簡單，但是人們可以根據(jù)這些簡單的“強”與“弱”變化出很多種拍子來，從而形成各種情緒，各種不同風(fēng)格的樂曲來。因此“節(jié)拍”是非常重要的，它等于是音樂大廈的基石，必須是有規(guī)律并且是有秩序的。 　　在節(jié)拍中出現(xiàn)一個名詞叫“拍子”，下面我們就來談?wù)劇芭淖印薄? ????2、拍子 在節(jié)拍中，眾多的音符都是以一拍為單位的，（這也叫做“單位拍”），這一個重要的時間段 — 一拍，就是音樂的基礎(chǔ)，它是用指定的音符來代表的。也就是用各種不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做為基礎(chǔ)的一拍，然后有強有弱的循序漸進。下面我用最最通俗的來講，什么是拍子。 “拍子”用簡單的話來說你用一個手掌來拍。手掌一下、一上，這就叫做一拍，（如果用兩只手對拍的話，那么一張一合，就叫一拍）單單拍下去，叫做半拍，再抬起來，也是半拍，這樣算起來一上、一下加起來就是一拍。（等于半拍加半拍） 圖示： 在我國的戲曲里，通常把拍子叫做“板、眼”，“板”就是重拍，“眼”就是弱拍。打起拍子來是這樣的：用手掌拍擊一下，這樣稱為“板”，再用食指點一下，這樣稱作“眼”。象京劇里常說“慢三眼”這是什么意思呢？這“三眼”表示有三個弱拍，加上一個強拍，實際就是指4/4拍。如果平時說一個人唱歌“沒板沒眼”的，也就是說明這個人的節(jié)奏不好，拍子不準確。 音樂的拍子，是根據(jù)樂曲的要求而定的，比如當(dāng)樂曲尋求規(guī)定的速度是每分鐘60拍，那么每拍占的時間是每分鐘的60分之一，也就是一秒，（半拍為二分之一秒），如果規(guī)定的速度為每分鐘120拍的時候，那么每一拍占的時間是半秒鐘（半拍是1/4秒），現(xiàn)在是半秒鐘打一拍，前面是一秒鐘打一拍，顯然后者要比前者快，（后面講速度一節(jié)中我們還會講到），以此類推。這也就是拍子的時值，當(dāng)拍子的時值定下來之后，比如四分音符為一拍時，八分音符就相當(dāng)于半拍，全音符相當(dāng)于4拍，二分音符相當(dāng)于二拍。而十六分音符則是1/4拍，換句話說，也就是一拍里有一個四分音符，有兩個八分音符，有4個16分音符。再比如以八分音符為一拍，四分音符就是兩拍，二分音符是四拍，全音符是八拍，而十六分音符即半拍，這樣，當(dāng)拍子的時值確定后，各種時值的音符就與拍子連在一起。 如2/4拍。是以四分音符為一拍，每小節(jié)有2拍。叫做2/4拍，一小節(jié)里有兩拍，第一拍是強拍，第二拍是弱拍。在一個小節(jié)里，只有一個強拍，一個弱拍出現(xiàn)，然后每小節(jié)不斷重復(fù)出現(xiàn)。這種2/4的節(jié)奏很適合隊列行進的時候使用，所以大部分進行曲都采用這種2/4拍的形式。 譜例1： 3/4拍，是以四分音符為一拍，一小節(jié)有3拍，叫做3/4拍。也就是一小節(jié)有一個強拍和兩個弱拍出現(xiàn)，每小節(jié)重復(fù)出現(xiàn)，第一拍是強拍，第二三拍是弱拍，這就是3/4拍。這種節(jié)奏很適合旋轉(zhuǎn)，因此常常用在圓舞曲里（華爾茲）。象大家熟悉的圓舞曲之王 — 約翰·斯特勞斯，他的作品有大部分是三拍子的。 譜例2： 下面介紹4/4拍，4/4拍是以四分音符為一拍，每一小節(jié)有4拍，叫作4/4拍，在4/4拍里，第一拍是強拍，第二拍是弱拍，第三拍為次強拍，第四拍又是弱拍。 譜例3： 6/8拍與 2/4 3/4拍不同的是：它是以八分音符為一拍，每小節(jié)有6拍，這樣在每小節(jié)里：第一拍是強拍，第二、第三拍是弱拍，第四拍是次強拍，第五拍和第六拍又是兩個弱拍，這樣每小節(jié)6拍，反復(fù)出現(xiàn)。 譜例4： 在音樂作品中，單位拍并不是固定在一種音符上。它可以使用各種音符作為單位拍。比較常用來作單位拍的有四分音符（以四分音符為一拍），八分音符（以八分音符為一拍），二分音符（以二分音符為一拍），長短音符交替進行。 ????3、拍號和拍號的畫法 拍號是用分數(shù)的形式來標畫的，分母表示拍子的時值也就是說用幾分音符來當(dāng)一拍，分子表示每一小節(jié)里有幾拍，前面說過了2/4拍就是以四分音符為一拍，一小節(jié)有2拍，3/4以四分音符為一拍，每小節(jié)有三拍……讀法是先讀分母，再讀分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。 拍號要寫成分數(shù)的形式，是因為在五線譜中把全音符作為整數(shù)1看待。全音符是1，二分音符是全音符的一半，自然是1/2，四分音符的時值就是1/4，以四分音符為例，每小節(jié)有2拍，（兩個四分音符）時，拍號就要寫為2/4，如果每小節(jié)有三拍（三個四分音符）就標畫成3/4，這樣以此類推。 下面舉例看看拍號與音符時值的關(guān)系： 譜例1: 拍號要標畫在樂曲開始的地方，畫在樂曲第一行譜表的后面，（但如果有調(diào)號，要先畫調(diào)號再畫拍號）順序是這樣的：譜號-->調(diào)號-->拍號。 在譜表上標畫拍號時要以三線（五線譜中間的那條線）當(dāng)作分數(shù)的橫線，不必另外再畫橫線。如果樂曲在中途不改變拍子的話，只在開始的地方寫一次就可以了，如果中途變化拍子，還需要標畫新的拍號。 ????4、小節(jié)線、終止線 一、小節(jié) 音樂總是跌宕起伏，強弱交替出現(xiàn)，這種交替出現(xiàn)不能是雜亂無章的、隨意的，必須按著旋律的結(jié)構(gòu)，組織成最小的、有規(guī)律的組織，在這個基礎(chǔ)上進行才可以。這個最基本的基礎(chǔ)，就是小節(jié)。規(guī)律是這樣的，強拍和弱拍交替進行，每當(dāng)一個強拍出來，不管后面跟不跟弱拍（1/4的就沒有弱拍跟在后面）或是有幾個弱拍，在第二個強拍出現(xiàn)之前這即構(gòu)成了一個小節(jié)，當(dāng)?shù)诙€強拍出現(xiàn)之后，又形成第二個小節(jié)，這樣循環(huán)往復(fù)。比如，一個強拍后面跟著一個弱拍，這就是“二拍子”，一個強拍后面跟著兩個弱拍，那么這就是“三拍子”，強拍后面出現(xiàn)三個弱拍子，那就是“四拍子”，以此類推，總之，在一小節(jié)里是不能出現(xiàn)兩個強拍的。除非在弱拍上，特別標上了強音記號。 二、小節(jié)線 每一個小節(jié)之間是由小節(jié)線來劃分的，小節(jié)線是一條條與譜表相垂直的堅線，上面頂?shù)降谖寰€，下面畫到第一線，（上下兩邊切記不可出線，以免與音符混洧。）這樣一條條的縱線就叫“小節(jié)線”，小節(jié)線把譜表分成一節(jié)一節(jié)的，從而形成了小節(jié)。 三、終止線 終止線是在樂曲最后，將要結(jié)束的地方，這里就不能單純的畫小節(jié)線，而是要區(qū)別一般的小節(jié)線來表示，這種表示的方法是用兩條豎線，其中一條細線，一條粗線并行，細的一條在前，粗的一條在后，這叫“終止線”，表明樂曲終了。（終止線的上下兩端也是不可以出線的，要與第一線和第五線對齊）。 譜例1： 有時，一個段落結(jié)束，或者在一個段落內(nèi)，但需要轉(zhuǎn)調(diào)的時候，也畫兩條小節(jié)線（但是兩條細線，以區(qū)別終止線）。 譜例2： 四、弱起小節(jié) 一般情況下，樂曲開頭部分都是從第一小節(jié)，第一拍的正拍開始的，這種叫“強拍起小節(jié)”，也就是從第一小節(jié)的強拍開始。但是還有一種起拍不是由第一小節(jié)第一拍的正拍開始而是由第一小節(jié)第一拍的后半拍或者是第一小節(jié)的末一拍開始，或別的拍開始，總之不是第一小節(jié)的正拍開始，都叫“弱起小節(jié)”，比如我們大家熟悉的《國際歌》，就是從弱起小節(jié)。 譜例1： 再比如我們國家的《國歌》也是弱起小節(jié)，請看譜例： 譜例2： 這種弱起小節(jié)的結(jié)尾有兩種：一種是完整的小節(jié)結(jié)束（也叫完全小節(jié)），還有一種是不完整的小節(jié)（也叫不完全小節(jié)）結(jié)束，不完全小節(jié)就是最后一小節(jié)的拍子與第一小節(jié)的拍子結(jié)合起來才是完整的小節(jié)。 譜例3： 注釋： 在計算小節(jié)數(shù)時，應(yīng)該以完整小節(jié)開始計算。 ????5、單拍子和復(fù)拍子 單拍子：是指在一小節(jié)之內(nèi)只有一個強拍，而后面有固定的一個弱拍、兩個弱拍或者幾個弱拍，但從頭到尾都是很規(guī)律的，每小節(jié)反復(fù)重復(fù)，這種拍子叫“單拍子”。單拍子的特點是只有強拍和弱拍，例如每小節(jié)有兩拍，或者有三拍的這種拍子，都叫單拍子。 下面我們舉些在我們生活中常見常用的例子： 一、單拍子 比如2/4，這個符號叫做四分之二拍。表示四分音符為一拍，一小節(jié)有兩拍，也即把四分音符看成是一拍，（如果打拍子就是一上、一下）每一小節(jié)打兩下，第一下是重拍（也就是板）第二下是弱拍（也就是眼）。 譜例1： 下面有幾個問題要注意： 1、如果在一小節(jié)內(nèi)，只有強拍，而沒有弱拍的話，這種不叫單拍子，而叫“一拍子”（以后會講到）。 2、在一小節(jié)之內(nèi)只有一個音的時候，唱出來也是應(yīng)該從強到弱，雖然只有一個音符，但在音樂表現(xiàn)中要體現(xiàn)這種感覺，把強弱變化唱出來。 二、復(fù)拍子 復(fù)拍子的概念就是在一小節(jié)之內(nèi)，包括著兩個或者兩個以上的強拍子，（也就是由兩個或者兩個完全相同的單拍子，結(jié)合在一起的拍子，）叫做復(fù)拍子。但是這種強拍在力度上是有區(qū)別的，在這中復(fù)拍子中一般第二個出現(xiàn)的強拍叫做次強拍。因為是次強拍，因此在力度上要區(qū)別于第一拍，要比第一個強拍弱一些。下面我們舉幾個例子來說明： 1、比如4/4拍，就是復(fù)拍子。 它是由兩個2/4拍組成的。 譜例1 2、6/8拍，也是復(fù)拍子。 它是由兩個3/8拍組成的。 譜例2 單拍子和復(fù)拍子在記譜的時候，必須要按著拍子號，把散音符有機的、按著拍子連起來記，形成一個音組，這種有規(guī)則的記譜法也叫音符組合法，怎么來形成有規(guī)律的音組呢？首先我們把復(fù)拍子拆成單拍子以單拍子為單位來進行音符組合。比如，4/4拍，是以四分音符為一拍，一小節(jié)有四拍，它也是由兩個2/4拍組成的，而2/4拍也是四分音符為一拍，這樣在寫譜子的時候，應(yīng)該以四分音符為單位，這樣既有規(guī)律，而且在視譜時也比較清楚、簡單易讀。 譜例3： ?再比如6/8拍也是復(fù)拍子，它是以八分音符為一拍，一小節(jié)有6拍，也可以拆成兩個3/8拍。也是以八分音符為一拍，仍然是以八分音符為一單位形成兩組。 譜例4 現(xiàn)在我們認識了單拍子和復(fù)拍子，下面我們就來認識一下什么是混合拍子。 ????6、混合拍子 混合拍子，顧名思義，它不是單一的拍子，而是有不同類的拍子組合起來的拍子。所謂不同類是指分母相同而分子不同的拍子出現(xiàn)在同一小節(jié)內(nèi)。叫做混合拍子。這種拍子是每小節(jié)由強弱等數(shù)交替和強弱不等數(shù)交替出現(xiàn)，也就是相同單位拍，兩拍和三拍的單拍子加在一起形成的拍子，比如2/4+3/4=5/4拍，那么這個5/4拍就是混合拍子。 譜例1： 還有一種組合方法是反過來，3/4+2/4=5/4拍。 注：混合拍子中在每小節(jié)里只可以有一個強音，因此第二組或第三組的強音都只能屈居次強音，不能稱強音。 ????7、特殊拍子 一、一拍子 一拍子看名稱就知道，每小節(jié)只有一拍，也就是說在一拍子的節(jié)奏里，每小節(jié)只有強拍，是有板無眼的拍子，比如京戲里的垛板，河北梆子里的快板、流水板，大都采用這種節(jié)奏，為的是突出音樂語言的力度，并有一種緊迫感。（比如現(xiàn)代京劇《智取威虎山》中楊子榮扮土匪上山搗座山雕匪巢中一段唱腔“穿林海”就用了大段的1/4拍子，來表現(xiàn)楊子英剿匪的急切心情）。 譜例： 二、散拍子 散拍子一般也是用于民間戲曲，樂曲里運用的通常叫做"散板"，這種拍子無板又無眼，而是由演員來確定，演員根據(jù)音樂的內(nèi)容的和情緒的需要自由的掌握速度的快慢和聲值的長短?？梢云鸬绞闱榈淖饔谩Ｉ⑴淖油锰摼€來代替小節(jié)線，這樣表示可以靈活、自由一些，另外還常用到一個符號“ 艸”，這也是散板的標號，有了這個符號就不用分小節(jié)，只把音符、表情、記號標出就可以，由演員或者演奏員自由的掌握。 譜例： ????8、變拍子 由于作品的需要，有時固定的拍子不能從頭到尾都是一種節(jié)奏，一種速度，這時候需要變換拍子（往往是因為情緒或是歌詞的需要），這種變換我們稱其為“變拍子”。在變換拍子的時候，一定要標清拍子號，否則，后面的拍子與前面標的拍子號不一致就不對了。 譜例1 ????9、打拍子 打各種拍子，在音樂的演唱和演奏當(dāng)中，是很重要的，它可以幫助你識譜，提高你的識譜能力，并且能幫助你培養(yǎng)好的音樂感?，F(xiàn)在我把一些常用的拍子的圖示畫出來，請你認真的練習(xí)。 ????10、連音符 連音符是常見的，尤其是在樂曲之間的經(jīng)過音，經(jīng)常出現(xiàn)連音符。什么叫連音符呢，就是在符尾的上面或者符尾的下面，分別標有數(shù)字的一組音符，叫“連音符”。連音符的種類很多，依照數(shù)字分別叫幾連音，比如符尾的上方標著5，就是“5連音”，標著6，就是“6連音”，標著3就是“3連音”以此類推。 這種連音是在有一定音值音符的位置，出現(xiàn)比規(guī)定的音符多，但時值沒改變，而且這種增長不是成倍的增加，這就產(chǎn)生了連音符，比如一個四分音符，應(yīng)該有兩個八分音符，如果用5個十六分音符都擠在這一個四分音符的空間，這就出現(xiàn)了5連音，如果有三個八分音符占了一個四分音符的空間，就形成了“三連間”，而有七個十六分音符占了一個四分音符的空間就形成了“七連音”。 譜例1： 一般連音符的數(shù)字的標寫方法只在符尾處寫上數(shù)字就可以了，是幾連音就寫幾，如果出現(xiàn)休止符就要在數(shù)字的兩邊畫上連線，以示這休止符和音符之間的關(guān)系，但是要跨在一起。（見前圖 — 最后一小節(jié)） ????11、切分音 切分音是旋律在進行當(dāng)中，由于音樂的需要，音符的強拍和弱拍發(fā)生了變化，而出現(xiàn)的節(jié)奏變化。比如：一個音在弱拍時開始，而且延續(xù)到后面的強音的地方，打破了正常的強弱規(guī)律，使原來的強弱關(guān)系顛倒了，這種音形叫“切分音”、“切分音”在一小節(jié)之內(nèi)，可以用一個音符來標寫，而如果跨了小節(jié)的“切分音”就必須寫成兩個音符，并且要加延音線。（延音線是一個弧線）。 譜例1 ????12、速度 一 基本速度 音樂作品都有自己的個性，這是作曲家根據(jù)音樂的性質(zhì)而定的，有的作品抒情些，有的作品是歌唱性的，還有緊張的、行進的、活潑的、跳躍的等等，達到這個目的，作曲家都要在每一部作品上首先規(guī)定一個快慢的“時間表”，這就是“速度”。準確的速度才能有準確表達的基礎(chǔ)，這種在音樂作品中規(guī)定的快與慢，就叫“速度”。 “速度”是由音樂作品中作為單位拍的音符時值有著密切的關(guān)系。一般來講，音符時值長，拍子就慢一些，音符時值短，拍子就快些。每一個音樂作品都不一樣，而拍子也是千變?nèi)f化的，為了準確的表達作曲家對音樂作品的要求，因此在每一部作品的開頭都會用標明情緒，標明速度（一般是用音樂術(shù)語標明的）另外還要標明每分鐘有多少拍，這樣就明確的表示了作曲家對作品的要求，只要完全按著這些要求去作，至少在速度上，在情緒上是正確無誤的。 音樂速度的表示有兩種，一種是用文字來表示的，比如“快速”、“中速”、“慢速”、“稍快”等等，還有一種是用音樂術(shù)語來表示的，這些音樂術(shù)語都是意大利語，目前國際上多采用這種標記，比如：Andante（慢板）、Allegro（快板）、Presto（急板）、Pill mosso（稍快）等等。 再準確的標志就是前面所說的，標明一分鐘里唱多少個幾分音符，比如：=56，這個記號告訴你，每一分鐘唱56個4分音符，就是說明，以四分音符為一拍，每分鐘唱56拍，再比如：=72這是說以八分音符為一拍，每分鐘要唱72拍。這就很具體的表明了作曲家對作品在速度上的要求。 為了有準確的速度，人們發(fā)明了“節(jié)拍機”，在節(jié)拍機上，標有各種速度。并有只指針象鐘表一樣發(fā)出滴達聲來提示你速度的快與慢。這是很科學(xué)的，目前國際上廣泛的使用這種機器，從兒童學(xué)琴，音樂家練琴到大樂隊排練。都離不開“節(jié)拍機”。 二 臨時變化速度 音樂進行的速度分為兩種，一種是基本速度，還有一種是臨時變化速度，基本速度就是前面講的，樂曲固定要求的速度，或者是比較大段使用的速度。還有那種臨時變化速度，是根據(jù)樂曲需要臨時標記的，比如：漸快、突慢、還原等等。 音樂的速度很重要，因為同一首曲子處理的速度不同，曲子的性質(zhì)會是完全兩樣的，收到的藝術(shù)效果完全不同。 譜例： 快步進行速度、輕松愉快 慢板、抒情的 你可以按著譜例上標的速度，打著拍子來唱這兩段相同的音樂，你會發(fā)現(xiàn)兩種奇妙的、不同的音樂。 還有一種要說明的是換拍子時，單位拍的時值不同，但作曲家有固定的速度關(guān)系，這種情況下，往往把兩邊的不同的音符用等號來等同起來。比如譜子上經(jīng)常出現(xiàn)這種符號=、=，就是在這種情況下使用的。 第八講 音程 ????1、音程、曲調(diào)音程、和聲音程 在音樂體系眾多的音。音與音之間的關(guān)系叫音程。（實際上就是兩個音之間的“距離”）。 音程中的兩個音，各自都有自己的名稱，低音叫做“根音”（也叫下方音）、高音叫做“冠音”（也叫做上方音）。 一 曲調(diào)音程 “根音”與“冠音”先后發(fā)出的關(guān)系，叫做“曲調(diào)音程”（也叫旋律音程）。 譜例1： 曲調(diào)音程分別有“上行”、“下行”、和“平行”。在譜面上書寫要根據(jù)發(fā)音的先后次序來書寫。 譜例2： 二 和聲音程 “根音”和“冠音”同時發(fā)出聲音叫做“和聲音程”。 譜例3： 和聲音程在譜面上標畫的時候上下兩個音一定要對齊。（注：二度音是不能對齊的，也對不齊，只能錯開寫，但是應(yīng)該低音在左邊，高音在右邊。） 三 音程的讀法 上行的曲調(diào)音程與和聲音程都要從低讀到高（也就是從根音讀到冠音）。而下行的曲調(diào)音程和平行的的曲調(diào)音程一定要讀出走向。比如說：從G到下面的B，或者是從E平行到E，等等 。 ????2、音程的度數(shù)、音數(shù) 1 度數(shù) 在我們?nèi)粘Ｉ町?dāng)中，有很多的計量單位。比如說量長度的有公里、米、厘米、尺、寸，重量單位有斤、兩等等。 音程同樣也有一個度量單位，這就是“度”，也叫做“度數(shù)”。 其中還包含著“音”也叫做“音數(shù)”。音程的大小名稱都是由“度數(shù)”和“音數(shù)”決定的。 五線譜上的每一條線和每一個間都是一度。兩個音同在一條線上，或者同在一個間里的時候，這兩個音的音程關(guān)系叫做“一度”，或者叫做：“同度”。 如果兩個音，一個在線上，另一個音在緊挨這個音的間里，那末這兩個音之間的音程關(guān)系叫做：“二度”。 如果兩個音都在線上，而且是最近的兩條線上，或者是兩個音同樣在兩條最近的間里，這兩個音之間的音程關(guān)系就叫做：“三度”。就是音程的度數(shù)。也就是兩個音中間相距有多少個音級。 譜例1： 2 音數(shù) 音程的構(gòu)成，除了“度數(shù)”還包含有“音數(shù)”。 音數(shù)是指兩個音級之間包含著多少個半音。 音數(shù)是由分數(shù)來表示的： “1”表示是全音、“1/2”表示是半音、“1.1/2”表示一個全音加上一個半音。 辨別音程的關(guān)系，就是要根據(jù)兩音之間的“度數(shù)”和兩音之間包含的“音數(shù)來確定，為了音程的完整性，我們還需要在“度數(shù)”和“音數(shù)”的前面再加說明性的五個字：大、小、增、減、純，分別用在不同的音程上。 下面舉例說明： 音數(shù)是0的“一度”叫做“純一度”它們是同度。比如：C-C D-D E-E F-F G-G A-A B-B 。 譜例2： 下面面緊接著是“小二度”，它的音數(shù)是1/2的小二度，而音數(shù)為1的二度叫“大二度”。在自然音階里 E - F 、 B - C 是“小二度”（半音），其它兩音相鄰的音程關(guān)系都是“大二度”。 譜例3： 下面總的列表來說明： 3 音程的標寫 音程的度數(shù)要用阿拉伯?dāng)?shù)字標寫。音數(shù)用大、小、增、減、純、倍增、倍減來標寫。比如：大六度就要寫程“大6”，小二度要寫成“小2”，純五度就寫成“純5”，依次類推有這樣一個規(guī)律：凡是二度、三度、六度音程，都用“大”“小”兩個字來區(qū)分；而一度、四度、五度都用“純”字 ????3、自然音程和變化音程 自然音程 純音程包括：純一度、純四度、純五度、純八度。 大音程包括：大二度、大三度、大六度、大七度。 小音程包括：小二度、小三度、小六度、小七度。 增四度、減五度 也叫“自然音程”。 2 變化音程 變化音程是由自然音程變化而來的。 大小音程是可以互相轉(zhuǎn)換的。舉一個例子：大六度音程，如果把把冠音降低半個音，或者將根音升高半個音，那末這個音程就從大六度變成了小六度。由此可以看得出，音程的度數(shù)是由兩個音之間的距離來決定的，音程的性質(zhì)（大、小、純、增、減）是由它所含的音數(shù)決定的，這就是變化音程。 譜例： ????4、協(xié)和音程和不協(xié)和音程 音樂在人聽起來由舒服和不舒服的區(qū)分。這是由于同時出現(xiàn)的音（也就是和聲音程）有協(xié)和與不協(xié)和之分。協(xié)和的音程人們聽起來就悅耳，而不協(xié)和的音程人們聽起來就刺耳、很難聽，有一種壓迫感。聽起來悅耳的音程是協(xié)和音程，聽起來是刺耳的、不融和的音程就叫做不協(xié)和音程。 下面我們先談?wù)剠f(xié)和音程： 協(xié)和音程一共有三種效果： 1 極完全協(xié)和音程：純一度、 純八度。 2 完全協(xié)和音程： 純四度 、 純五度。 3 不完全協(xié)和協(xié)和音程：小三度、大三度、小六度、大六度。 以上這三種音程的音響效果各有不同： 極完全協(xié)和的音程，聽起來是一個音，或者是幾乎是一個音的效果。（純八度有一點空洞的感覺）。 完全協(xié)和音程，聽起來是互相包容的，很舒服的感覺. （不完全協(xié)和音程，聽起來有一點跳的感覺，雖然如此卻還可以容忍，所以也算在協(xié)和音程之內(nèi)）。 4 不協(xié)和音程聽起來就十分刺耳了，這種音程包括大二度、小二度、大七度、小七度、以及增減音程。 不協(xié)和音程使人的聽覺受到刺激。但是在特定的情緒和條件時經(jīng)常使用到這種不協(xié)和音程的，我們在音樂作品會常常聽到它們。 ????5、單音程和復(fù)音程 單音程比較簡單些，它是指在一個八度之內(nèi)的音程，叫做單音程。超過一個八度之外的音程叫復(fù)音程。 單音程的稱呼比較容易一些，是幾度就可以直接稱呼。比如大三度、純八度、增二度、小七度等等。 復(fù)音程相對來講就比較復(fù)雜一些。簡單的辦法可以用“加七”或“減七”的辦法來算。 用“加七”的辦法算是這樣的