九年級美術下冊 第四單元《20世紀中國美術巡禮》教案 新人教版.doc

20世紀中國美術巡禮學情分析學生對于傳統(tǒng)國畫應該有所認識，加上第二單元中西美術比較的學習，對中國傳統(tǒng)繪畫以及傳統(tǒng)國畫與西方繪畫的區(qū)別也有所了解，但對于將兩種藝術形式用一種表達方式表現(xiàn)出來，學生可能就有點分辨不清了，所以如何讓學生辨別中西繪畫的結合點及產(chǎn)生的新的藝術樣式就是這節(jié)課所要解決的。教學思路我的教學思路基本上是這樣的：既然這節(jié)課是闡述中國畫創(chuàng)新與傳承，就勢必畫涉及西方繪畫對中國畫的影響，所以復習第二單元的中西美術比較是很必要的。接下來就是針對中國畫變革的歷史背景及相關因素展開教學，然后就在這種背景下出現(xiàn)的兩個藝術類型進行分析，引導學生思考討論其各自的特點，緊接著再根據(jù)所學內容對中國畫的創(chuàng)新與傳承進行深入的思考與探索 。最后總結提升創(chuàng)新與繼承將引領中國畫走向更高的藝術境界。教學目標知識與技能：從新中國畫與傳統(tǒng)文人畫的對比入手，介紹20世紀中國美術在新的時代背景下走的變革特點，使學生了解20世紀中國美術變革的歷史原因和主要現(xiàn)象。通過山石皴法的臨摹感受筆墨，理解中國畫變革的原因。過程與方法：通過筆墨實踐感受領悟變革的原因、通過教師分析學會思考討論創(chuàng)新的特點，通過中西美術比較提升對藝術文化大融合的認識。情感態(tài)度與價值觀：尊重世界多元藝術文化，培養(yǎng)歷史責任感和時代使命感。教學知識點及重難點教學知識點：一、中國畫變革的原因二、“中西融合”型畫家三、“借古開今”型畫家四、豐富多樣的新風格中國畫五、中西方藝術的交流與融合教學重點：中國美術變革的歷史必然性。西畫的寫生、寫實技法對中國傳統(tǒng)美術具有怎樣的變革作用。教學難點：辯證的看待20世紀中國畫的創(chuàng)新與繼承，不能一味西化，也不能摹古不前，中西方的藝術的交流與融合早在很久以前就開始了，筆墨是中華藝術的瑰寶，但是“筆墨當隨時代”也是社會發(fā)展的需要和藝術前行的魅力所在。教學工具教材、筆墨紙硯、多媒體、展板教學過程教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動設計意圖情境導入一、 組織教學、準備教學用具。1、 教師：“為了更好地學習本課的內容，我們大家來回顧一下第二單元的中學美術比較”注：如果學生回答得好就表揚鼓勵一番，如果學生明顯的忘記了，就提醒他們無論學什么都要溫故而知新。小結：傳統(tǒng)的中國畫走的是主觀傾向的道路，西方古典繪畫走的客觀傾向的道路，這就是中西方最大的區(qū)別。2、 教師：“任何事物都是在變化中發(fā)展的，通過中西方美術的比較，結合時代的變遷，中西方的藝術在相互交融中對對方產(chǎn)生了或多或少的影響，于是中國的傳統(tǒng)繪畫也在相應的歷史背景下遵循著時代發(fā)展的規(guī)律由一批杰出的藝術家們進行著積極而明顯的變革與創(chuàng)新，這就是我們即將進行的關于20世紀中國畫的創(chuàng)新與繼承?！?播放課件3、 展示本課知識點4、 筆墨小嘗試（臨摹山石的皴法）注：由于接觸國畫的學生很少，所以在沒有實際觀察和自己對其有任何情感的基礎上純粹臨摹，相信不會出很好的臨摹作品，但是也不排除有國畫基礎和有天賦的同學也許會臨出好的山石。教師：“如果脫離客觀實際，沒有畫者自身情感溶于畫面，再高的筆墨技巧也很難打動觀眾?！睂W生針對課件上的提示回答相關內容。學生觀看課件，了解本課學要學習的內容學生利用準備好的筆墨紙硯進行山石皴法的臨摹練習。溫故而知新，相當于本節(jié)課的引子。通過中西美術對比，讓學生在接下來的學習中對中國畫繼承了什么，創(chuàng)新了什么有了理論依據(jù)。除了強調筆墨技巧和墨色變化，還要注重實際觀察和個人情感的注入，這樣作品才會有感染力。初步感知二、 分析中國畫創(chuàng)新與繼承的原因。教師：“既然我們知道藝術源于生活高于生活的原因應該主客觀相互結合。那么20世紀的中國畫面臨著怎樣的局面？（一）、中國畫變革與創(chuàng)新的原因。1、 首先舊文人畫家因襲守舊，墨守水墨的程式舉步不前使中國畫的創(chuàng)作步入僵局。2、 “五四運動”后興起的新文化運動的高舉反對封建文化的大旗，對美術的變革也勢在必行。3、 在這場美術變革中，出現(xiàn)融合型畫家主張“用寫實改造中國畫”而另一些畫家則在繼承中國畫傳統(tǒng)的基礎上進行了更有價值的創(chuàng)新。（二）“中西融合型畫家”與“借古開今型畫家”的介紹。1、“融合型”畫家（1）徐悲鴻：他把西方藝術手法融入到中國畫中，創(chuàng)造了新穎而獨特的風格。他的素描和油畫則滲入了中國畫的筆墨韻味。愚公移山等作品充滿了愛國主義情懷和對勞動人民的同情，表現(xiàn)了人民群眾堅韌不拔的毅力和威武不屈的精神，表達了對民族危亡的憂憤和對光明解放的向往。奔馬八駿圖（2）李可染：他將光引入畫面，尤其善于表現(xiàn)山林晨夕間的逆光效果，使作品具有一種朦朧迷茫、流光徘徊的特色。萬山紅遍漓江勝境圖牛（3）林風眠：他將西方的藝術風格結合中國民間美術的裝飾趣味有機結合，以方形構圖樣式開創(chuàng)了中國畫的新面貌。仕女圖風景畫（4）蔣兆和：他的西畫技巧結合中國筆墨，以西畫改良中國畫的藝術理念與徐悲鴻不謀而合。流民圖學生通過看書和教師的分析更加深入的了解中國畫變革和創(chuàng)新的原因?？梢韵茸寣W生談一下對徐悲鴻的認識及他的作品。感受李可染的畫作。回味中國畫的畫幅樣式領略林風眠的構圖風格分析中國畫變革與創(chuàng)新的原因，幫助學生理解古今中國化的特點。了解融合型畫家的藝術特點和作品風格。樂中體驗思考討論一：人物畫、花鳥畫革新了什么繼承了什么？提示：從造型、明暗、色彩、審美追求上分析，思考討論二：山水畫革新了什么繼承了什么？小結融合型畫家的藝術主張：徐悲鴻“寫實改造中國畫”林風眠“齊寫求畫，墨色結合”學生思考討論回答(教師要不斷引導)學生思考討論回答(教師要不斷引導)學會概括引導學生要學以致用再次感知2、“借古開今”型畫家（1）吳昌碩：他的繪畫才步入了“意”的廳堂，從而形成了影響近現(xiàn)代中國畫壇的直抒胸襟，酣暢淋漓的“大寫意” 表現(xiàn)形式。梅花墨荷（2）齊白石：他成功的以經(jīng)典的筆墨意趣傳達了中國畫的現(xiàn)代藝術精神，深深得益于經(jīng)典樣式而又善于出新，故而他的畫能夠直接的感動人心，向天下眾生傳達生命的智慧和生活的哲理。蝦（3）潘天壽：齊白石的畫讓人感到親切，潘天壽的畫讓人感到震動；一個洋溢著生活的情采和趣味，一個勃發(fā)著精神的張力和豪氣。前者以自然流露為上，后者以刻意經(jīng)營為工，潘天壽追求的是雄大、奇險、強悍的審美性格。映日荷花別樣紅（4）黃賓虹：他的黑、密、厚、重的畫風、渾厚華滋的筆墨中，蘊涵著中華民族自強不息、厚德載物的偉大精神與自然內美的美學取向。介紹藝術大師齊白石（對齊白石學生應該多少有些了解）體會潘天壽的構圖。欣賞體會白賓虹、黑賓虹的區(qū)別，將青綠與水墨山水相融合認識“借古開今”型畫家及作品，分析傳統(tǒng)繪畫的革新。討論探究思考討論三、“借古開今”型畫家創(chuàng)新了什么？從題材、色彩、審美追求上思考。3、分析討論四：對應畫派與作品連線（具體見課件）先讓學生從書中了解文人畫再引導引導學生思考討論回答。（文人畫往往追求閑情逸致、屬于貴族畫，用色講求墨分五彩，追求雅致，而齊白石他們則將國畫變得雅俗共賞。）主要同文人畫比較。達標拓展三、 分析討論五中國畫的創(chuàng)新與繼承教師：“通過我們剛學的知識將中國畫的古今進行比較”。四、 在融合型畫家和傳統(tǒng)型畫家的推動下新中國涌現(xiàn)出一批杰出的畫家，使中國畫的面貌煥然一新。如：劉文西祖孫四代、方增先說紅書、石魯轉戰(zhàn)陜北、關山月綠色長城賈又福太行豐碑。五、 中西方藝術的交流與融合1、 西方繪畫從古典主義到印象主義再到現(xiàn)代派其中是受得中國京劇以及日本浮世繪的影響。2、 中國傳統(tǒng)繪畫在西方人郎世寧把西畫技法帶入中國以及中國留學生把西方技法引入中國的交流中慢慢產(chǎn)生了一些融合。學生互動討論回答體味新中國豐富多彩的新風格繪畫。引導學生理解中西方文化藝術的交流與融合是順應時代的發(fā)展的。通過達標檢測看學生學習目標達成度。欣賞中國新風格繪畫，培養(yǎng)學生愛國熱情。總結升華六、 中國畫的創(chuàng)新與繼承1沒有傳承的創(chuàng)新，其作品將成為無源之水，無本之木，缺乏中華民族文化這個最基本的元素與特征。2任何藝術都不能脫離生活、閉門造車，只強調師承，“筆墨當隨時代”，隨著社會的進步和時代的變遷，國畫也應該表現(xiàn)現(xiàn)代生活和現(xiàn)代人的道德情操和審美情趣，在風格上創(chuàng)新求變，在題材和技法上，進行探索、創(chuàng)造和創(chuàng)新。3吸收西方藝術精華，融合本民族藝術特色，創(chuàng)造更高境界的藝術精品。讓學生在理論上提升一個高度。板書設計 一、中國畫變革的原因二、“中西融合”型畫家三、“借古開今”型畫家四、豐富多樣的新風格中國畫五、中西方藝術的交流與融合